{"id":5628,"date":"2016-07-05T08:47:08","date_gmt":"2016-07-05T07:47:08","guid":{"rendered":"http:\/\/couleursjazz.fr\/fr\/?p=5628"},"modified":"2016-07-07T10:27:45","modified_gmt":"2016-07-07T09:27:45","slug":"the-son-de-lecoute-christian-scott-festival-international-de-jazz-de-montreal-2016","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/couleursjazz.fr\/fr\/the-son-de-lecoute-christian-scott-festival-international-de-jazz-de-montreal-2016\/","title":{"rendered":"Le Son de L’\u00c9coute – Christian Scott – Festival International de Jazz de Montreal 2016"},"content":{"rendered":"

Le virtuose trompettiste Christian Scott aTunde Adjuah, fait son retour cette ann\u00e9e au Festival de Jazz de Montr\u00e9al accompagn\u00e9 d\u2019un vent de fra\u00eecheur amen\u00e9 par son sextet de jeunes musiciens. Durant trois soir\u00e9es cons\u00e9cutives le \u00a0musicien \u00e2g\u00e9 de 33 ans, originaire de la Nouvelle Orl\u00e9ans a envahi d\u2019\u00e9nergie le Ges\u00f9<\/em> \u00a0de Montr\u00e9al, d\u2019une musique de haute qualit\u00e9. Le premier concert avec son sextet, et les deux suivants, Monsieur Scott aTunde Adjuah partagea la sc\u00e8ne avec respectivment Charlie Hunter puis Lizz Wright. Trois spectacles destin\u00e9s \u00e0 pr\u00e9senter son dernier projet : Strech Music<\/em>.<\/h3>\n
\"\u00a9Nuria<\/a>

\u00a9Nuria Ribas Costa<\/p><\/div>\n

\u00a0\u00bb Aptitude \u00e0 la communication\u00a0\u00bb<\/h4>\n

Lumi\u00e8res douces.\u00a0 Tons rouges.<\/h4>\n

\u00ab\u00a0Avec un vocabulaire non conventionnel, quelqu’un peut prononcer quatre mots et vous briser le coeur\u00a0\u00bb<\/h4>\n

Chuchotements. Quelqu’un crie au fond de la salle. Tous les yeux sont braqu\u00e9s sur la sc\u00e8ne.<\/h4>\n

\u00ab\u00a0En fin de compte, se pose la question de savoir si vous \u00eates pr\u00eat \u00e0 l\u2019introspection\u00a0\u00bb<\/h4>\n

Cinq ombres montent sur la sc\u00e8ne. Applaudissements sauvages.<\/h4>\n

\u00ab Quand certains musiciens jouent, je sens qu\u2019ils sont pris dans un flot inaccessible \u00e0 la plupart d\u2019entre nous, mais ce n’est pas externe, c\u2019est interne.\u00a0\u00bb<\/h4>\n

Piano, basse, batterie, fl\u00fbte, saxophone, trompette. Soldats \u00e0 vos postes\u00a0!<\/h4>\n

\u00ab\u00a0Les musiciens qui ont les sons les plus captivants, les plus pointus, les plus originaux et uniques sont ceux qui, d’une mani\u00e8re ou d’une autre, irradient. Toujours quelque chose qui vient du plus profond \u00bb.<\/h4>\n

Et puis, le pianiste caresse les touches. La contrebasse, \u00e9norme instrument en bois, se met \u00e0 danser. Le batteur frappe les tambours, un sifflet inattendu sort de la fl\u00fbte, un son chuchot\u00e9 et coupant, \u00e9mis par la trompette, frappe le micro.<\/h4>\n

Puissant, brisant, spectaculaire, grandiose.<\/h4>\n

C\u2019est de la musique. \u00c7a vient tout droit de leurs tripes.<\/h4>\n

Le voyage de Christian Scott aTunde Adjuah tout au long de la sc\u00e8ne jazz mondiale ne fait que s\u2019agrandir. Ce qui commen\u00e7a comme un cadeau de famille lorsqu\u2019il \u00e9tait enfant, transform\u00e9e en Katrina<\/em>, une trompette sur mesure dont le pavillon pointe vers le ciel et dont le pouvoir -et le nom- \u00e9voquent l’ouragan d\u00e9vastateur qui a ras\u00e9 la c\u00f4te Est des \u00c9tats-Unis et surtout la Nouvelle-Orl\u00e9ans (ville natale de Scott aTunde Adjuah) en 2005.<\/p>\n

\"\u00a9Beno\u00eet<\/a>

\u00a9Beno\u00eet Rousseau 2016<\/p><\/div>\n

Mais aussi dramatique que fut l\u2019ouragan Katrina, il souligna les difficult\u00e9s d’une soci\u00e9t\u00e9 qui \u00e9tait, en elle-m\u00eame, dure et suffisamment conflictuelle. \u00c9lev\u00e9 dans une terre de d\u00e9fis et de blessures, Christian Scott aTunde Adjuah dit faire de la musique pour l’amour. \u00ab J’ai grandi dans un environnement tr\u00e8s difficile. Beaucoup de gens sont morts, beaucoup. Mais la musique a eu le pouvoir d’aider \u00e0 continuer, ne fut-ce qu\u2019un temps. Et de voir comment le son a apport\u00e9 de la lumi\u00e8re et a pu apporter du bonheur et \u0153uvrer pour la gu\u00e9rison… Pour moi il n’y a rien de plus beau que \u00e7a. Voil\u00e0 pourquoi je fais de la musique, honn\u00eatement. \u00a0\u00bb<\/p>\n

Amour. Le m\u00eame amour mis dans la cr\u00e9ation de la musique, le m\u00eame amour mis dans le pratique, ce m\u00eame amour qui peut presque \u00eatre palpable quand il est sur sc\u00e8ne. Au Ges\u00f9<\/em>, avec les lumi\u00e8res pointant sur lui, rebondissant sur le m\u00e9tal de sa trompette, il plie les genoux et se prosterne devant le micro, le regardant comme dans une sorte de jeu de s\u00e9duction. L\u2019instrument g\u00e9mit, crie, chuchote. Il fronce les sourcils, incline l\u00e9g\u00e8rement la t\u00eate, recouvre le grillage du microphone de sa trompette. Il se d\u00e9place en spirales, il se trouve de face, l\u00e9g\u00e8rement de c\u00f4t\u00e9. Il courbe son dos et ferme les yeux.<\/p>\n

Et s\u2019arr\u00eate.<\/p>\n

Silence m\u00e9tallique. Il regarde son groupe. Encore et toujours avec cet amour dans ses yeux.<\/h3>\n

Il reste au milieu de la sc\u00e8ne et sourit. Il ouvre la bouche, montre ses dents \u00e0 l’air, comme pour mordre quelque chose. Des cris. Il donne des ordres ? Et il pose tour \u00e0 tour ses yeux sur Samora Pinderhughes, caressant le piano, sur sa soeur Elena Pinderhughes, qui rompt les normes de la fl\u00fbte, Sur Kris Funn, chatouillant sa basse, sur Braxton Cook, embrassant son saxophone, Sur Corey Fonville qui fait \u00a0sonner ses tambours comme au paradis.<\/p>\n

\u00ab\u00a0Quand je regarde chaque musicien dans ce groupe, quand je vois les plus jeunes surtout, \u00e7a me fait … [pause]. \u00c7a m\u2019illumine, parce que je me rends compte qu’ils ont une fa\u00e7on particuli\u00e8re de communiquer – qu’ils sont tous pr\u00eats \u00e0 se rendre vuln\u00e9rables devant le public, ce qui n\u2019est pas courant. Voil\u00e0 un genre d’amour aussi. Il s\u2019agit d\u2019un amour raffin\u00e9 et adulte qui est bas\u00e9 sur l\u2019intention d\u2019aller quelque part ensemble et ce, peu importe combien dur sera le parcours.<\/p>\n

Une pure confiance qui, une fois sur sc\u00e8ne, impr\u00e8gne le groupe. La musique, devient l’essence m\u00eame de la performance. Les membres du groupe sont enti\u00e8rement tourn\u00e9s vers l’auditoire, pr\u00eats \u00e0 lui offrir quelque chose qu\u2019il puisse remporter avec lui, quelque chose qui \u00e9claire et touche les corps. Le groupe joue ensemble pour grandir, mais aussi prendre du plaisir. Toujours prendre du plaisir\u2026<\/p>\n

\u00ab\u00a0C\u2019est un voyage \u00bb, dit la flutiste de 21 ans, Elena Pinderhughes. \u00ab\u00a0Disons que vous avez un set de 90 minutes pendant lequel vous montrez beaucoup d’\u00e9motions. Vous montrez de la force, de la sensibilit\u00e9 … Si vous vous sentez d\u2019une certaine fa\u00e7on, vous allez jouer un peu diff\u00e9remment, et cela fait partie de la beaut\u00e9 de la chose. Et quand bien m\u00eame vous ne diriez rien que le groupe saura\u00a0: ‘oh elle se sent de cette fa\u00e7on ce soir, \u2026 et donc les autres vont vous pousser \u00e0 aller encore plus dans cette direction ou au contraire ils vont penser\u00a0: ‘non, elle ne devrait pas aller par l\u00e0, alors que nous allons l\u00e0 bas \u00bb alors vous\u2026\u00a0: ‘OK bien, je vais l\u00e0-bas! \u00bb, car il s\u2019agit juste\u00a0 de donner et de prendre.\u00a0\u00bb<\/p>\n

\"\u00a9Nuria<\/a><\/p>\n

\u00a9Nuria Ribas Costa<\/p>\n

Donner et prendre, est cependant, \u00e9galement bas\u00e9 sur la capacit\u00e9 des musiciens \u00e0 donner vie \u00e0 ce que Christian Scott aTunde Adjuah d\u00e9signe comme la substance de la musique. La recherche de cette fa\u00e7on de jouer qui refl\u00e8te le caract\u00e8re unique de chaque \u00e2me, et le travail sur ce sujet.<\/p>\n

En terme de jeu de la trompette, ce fut \u00e9galement un voyage pour l’\u00e9tudiant de Berklee, qui consacra trois ans \u00e0 trouver le son qui le rende diff\u00e9rent, (ce qui ne suffit pas \u00e0 faire de vous un musicien) cette technique du chuchotement qui lui est propre.<\/p>\n

\u00abJe d\u00e9cidai que si je voulais manger, je devais d\u00e9velopper un son qui soit diff\u00e9rent du son de tout le monde, ce qui finalement cr\u00e9e de la valeur.\u00a0\u00bb<\/p>\n

Miles Davis avait un son clair. Dur et doux en m\u00eame temps. Scott aTunde Adjuah se demandait \u00abQuel serait l’oppos\u00e9 de ce son ?\u00a0\u00bb<\/p>\n

Un voyage \u00e0 travers Ben Webster, Clifford Brown, beaucoup d’\u00e9coutes de conseils d’amis proches.<\/h3>\n

\u00abJe parlai \u00e0 mon oncle\u00a0\u00bb – l’oncle de Scott aTunde Adjuah, Donald Harrisson, Jr \u00a0est saxophoniste alto- \u00ab\u00a0 et il m’a beaucoup aid\u00e9. Ecoutez avez-vous pens\u00e9 \u00e0 ce que vous faites avec votre gorge, avez-vous pens\u00e9 \u00e0 g\u00e9rer la temp\u00e9rature de l’instrument … des choses auxquelles je n’avais pas pens\u00e9, et il m’a fallu pr\u00e8s de trois ans pour \u00eatre en mesure de chuchoter sur commande. Finalement il me revenait d’essayer de trouver une fa\u00e7on de jouer qui ne ressemble \u00e0 ce que tout le monde faisait, de sorte que lorsque les gens m\u2019entendraient, ils seraient toujours en mesure d’identifier mon jeu\u00a0\u00bb.<\/p>\n

Curieusement, le trompettiste s\u2019est r\u00e9cemment \u00e9loign\u00e9 de cette technique, comme la musique qu’il joue maintenant contraste beaucoup avec la musique qu’il jouait auparavant.<\/p>\n

Aujourd’hui, son son fuit les normes. M\u00eame si il l\u2019a toujours fait, il n’a rien \u00e0 voir avec les \u00e9coles traditionnelles de jazz.<\/p>\n

Maintenant, dans le sous-sol d’une \u00e9glise du centre de Montr\u00e9al, une tonalit\u00e9 de base obtenue \u00e0 partir d\u2019un ordinateur d\u00e9marre. La batterie la rejoint tout \u00e0 coup, suivie par le piano. R\u00e9miniscences Hip-hop, sons monotone en spirale, clignotement de l’\u0153il en rythme. Discussion entre la trompette et la fl\u00fbte. Ceci est tout sauf conventionnel.<\/p>\n

\u00abCe n\u2019est pas une id\u00e9e nouvelle. Le Jazz est une musique extensible, le jazz est une forme de fusion. Nous ne brisons pas le mod\u00e8le, nous sommes juste la premi\u00e8re g\u00e9n\u00e9ration de musiciens qui peuvent le faire dans un environnement post-global. \u00a0\u00bb<\/p>\n

Alors, o\u00f9 est le jazz\u00a0? Quelle est la direction\u00a0?<\/h4>\n

\u00ab\u00a0Il devient ce pour quoi vous jouez. Certains musiciens jouent pour eux-m\u00eames: moi, moi, moi\u2026 D’autres musiciens peuvent trouver un \u00e9quilibre entre jouer pour eux-m\u00eames et aussi communiquer et parler pour les personnes qui ne sont plus ici. \u00a0\u00bb<\/p>\n

Au milieu d’un public \u00e0 l\u2019\u00e9coute, Christian Scott aTunde Adjuah prend le micro: \u00ab\u00a0Ceci est une chanson de mon grand-p\u00e8re\u00bb, dit-il. Le trompettiste est le petit-fils du l\u00e9gendaire Big Chief, Donald Harrison Sr, qui \u00e9tait le chef de quatre tribus indiennes noires de la Nouvelle-Orl\u00e9ans. \u00ab\u00a0Ceci est une chanson sur le rassemblement des nations et sur le pouvoir\u00a0\u00bb.<\/p>\n

\"\u00a9Nuria<\/a>

\u00a9Nuria Ribas Costa<\/p><\/div>\n

Et la batterie commence, puissante, rapide, transcendante. Et le piano s\u2019invite et cr\u00e9e une spirale de sons qui montent et montent vers le haut et de plus en plus \u00a0haut, crescendo, la construction d’un maelstr\u00f6m, plus rapide, plus rapide, plus rapide, en communion avec un point o\u00f9 culminent la batterie et le son doux et terriblement urgent de la basse. Et donc \u00e0 partir de cette musique, aux racines \u00a0noires, avec une \u00e9nergie qui parle la langue des anc\u00eatres, et de toute l’\u00e9volution de la musique.<\/p>\n

\u00ab\u00a0La question est – comment voulez-vous cr\u00e9er un pont entre toutes ces choses\u00a0:\u00a0 jouer comme vous et comme Louis Armstrong en m\u00eame temps?\u00a0\u00bb<\/p>\n

Comment?<\/p>\n

\u00ab\u00a0Il est un concept ouest-africain appel\u00e9 sankofa<\/em>, qui signifie litt\u00e9ralement reviens en arri\u00e8re et prends-le. Il s\u2019agit de votre ancrage ferme dans le pr\u00e9sent, regardant vers l’avant, votre c\u0153ur est tourn\u00e9 vers l’avant, mais votre \u00e9tat d’esprit, vos pens\u00e9es … Tout est en fait \u00e0 la recherche du pass\u00e9, parce que tout ce que nous faisons a \u00e9t\u00e9 fait avant. Ainsi, la question devient\u00a0: comment pouvons-nous continuer \u00e0 tirer avec nous cet h\u00e9ritage\u00a0?<\/p>\n

Le Public retient son souffle.<\/h4>\n

Une larme.<\/h4>\n

Une goutte de sueur.<\/h4>\n

Lumi\u00e8res pointant la sc\u00e8ne. Murs en r\u00e9sonnance. L’\u00e9glise en sa hauteur capture le son.<\/h4>\n

Un cri admiratif. Hochement de t\u00eate.<\/h4>\n

Toute une rang\u00e9e de spectateurs assis sur le bout de leurs si\u00e8ges.<\/h4>\n

L\u2019amour est dans l’air.<\/h4>\n

Une connexion est \u00e9tablie.<\/h4>\n

Juste les instruments parlant leur langue indescriptible. Juste les musiciens \u00e9crasant leurs \u00e2mes en des sons.<\/h4>\n

\u00c7a vient, \u00e7a vient, c\u2019est presque l\u00e0.<\/h4>\n

Crescendo.<\/h4>\n

Poumons emplis d’air.<\/h4>\n

Et soudain, le silence.<\/h4>\n

Les murs tremblent du bruit des mains applaudissant. Elena et Samora Pinderhughes, Kris Funn, Braxton Cook, Corey Fonville et Christian Scott aTunde Adjuah exhalent, et sourient.<\/h4>\n

Ils sourient avec leurs c\u0153urs et \u00e9coutent les cris et les ovations. Tout comme le public l\u2019a fait, il y a une minute, en accordant une attention active \u00e0 leur musique.<\/h4>\n

La connexion a \u00e9t\u00e9 \u00e9tablie<\/h4>\n

La communication.<\/h4>\n

\u00ab\u00a0Le son de l’\u00e9coute<\/em>\u00a0\u00bb – dit Christian. Et il sourit.<\/h4>\n