{"id":40959,"date":"2024-05-29T08:23:33","date_gmt":"2024-05-29T07:23:33","guid":{"rendered":"https:\/\/couleursjazz.fr\/?p=40959"},"modified":"2024-05-29T08:35:39","modified_gmt":"2024-05-29T07:35:39","slug":"histoire-dun-theme-take-five","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/couleursjazz.fr\/fr\/histoire-dun-theme-take-five\/","title":{"rendered":"Histoire d’un th\u00e8me – Take Five"},"content":{"rendered":"

Le jazz, comme la musique baroque puis classique, raffole des \u00ab\u00a0th\u00e8me et variations\u00a0\u00bb, des \u00ab\u00a0Goldberg\u00a0\u00bb de Bach au \u00ab\u00a0Tema con variazioni\u00a0\u00bb de Janaceck en passant par les \u00ab\u00a0Diabelli\u00a0\u00bb de Beethoven ou celles sur un th\u00e8me de Paganini de Brahms. <\/strong><\/span><\/p>\n

En jazz, certains obsessionnels tels que John Coltrane ou Lee Konitz ont enregistr\u00e9 nombre de versions de \u00ab\u00a0My Favorite Things\u00a0\u00bb pour l\u2019un, de \u00ab\u00a0All the Things You Are\u00a0\u00bb pour l\u2019autre.<\/strong><\/span><\/p>\n

Aujourd\u2019hui, c\u2019est \u00e0 un standard moderne qui a largement d\u00e9pass\u00e9\u00a0 en notori\u00e9t\u00e9 le cercle des amateurs de jazz que je voudrais m\u2019attaquer\u00a0: \u00ab\u00a0Take Five\u00a0\u00bb de Paul Desmond (et non de Dave Brubeck comme certains le croient encore du fait qu\u2019il a \u00e9t\u00e9 initialement enregistr\u00e9 par le quartet du pianiste au sein duquel Desmond tenait le poste de saxophoniste alto). <\/strong><\/span><\/p>\n

Tout le monde a pu, gr\u00e2ce \u00e0 ce \u00ab\u00a0tube\u00a0\u00bb se familiariser avec le rythme \u00e0 cinq temps et chacun a m\u00e9moris\u00e9 la petite m\u00e9lodie qui se pose sur ce rythme impair.<\/strong><\/span><\/p>\n

Inutile de commenter la version originale archi connue, au point qu\u2019elle est quasiment devenue une rengaine. Mais voyons ce qu\u2019en a fait, pour commencer Quincy Jones<\/strong>, en grande formation \u00e9videmment.<\/span><\/p>\n

Il commence par la batterie et la basse qui impulsent aux cinq temps un souple d\u00e9hanchement avant que les trombones n\u2019entrent progressivement en harmonisant le riff sur lequel le reste de l\u2019orchestre greffe un subtil contrechant. D\u2019ores et d\u00e9j\u00e0 le tube se voit m\u00e9tamorphos\u00e9 et quand la section de saxophones entonne le d\u00e9but du th\u00e8me on est clairement dans un autre paysage. D\u2019autant que ce th\u00e8me se verra d\u00e9coup\u00e9 en tranches m\u00e9lodiques auxquelles r\u00e9pondent de somptueux riffs de trompettes\/trombones. Il serait fastidieux de d\u00e9crire en d\u00e9tail le magnifique travail d\u2019orchestration de Quincy Jones. Retenons simplement que sur le solo d\u2019alto de Phil Woods essentiellement soutenu par la rythmique il greffe des interventions de cuivre qui ponctuent le d\u00e9roul\u00e9 du chorus (lequel ne rappelle en rien l\u2019original de Desmond) jusqu\u2019\u00e0 ce qu\u2019un vibraphone inattendu vienne donner \u00e0 l\u2019espace sonore une dimension quasi spectrale. On est ici dans la haute couture orchestrale et Quincy Jones a l\u2019art d\u2019insuffler de l\u2019inattendu dans le connu. Derni\u00e8re trouvaille g\u00e9nialissime\u00a0: quand le th\u00e8me refait surface Quincy Jones met une portion de la m\u00e9lodie en \u00e9cho, cr\u00e9ant ainsi un effet de suspense qui fait attendre la suite, et c\u2019est l\u2019orchestre tout entier qui reprendra cette m\u00e9lodie qui petit \u00e0 petit dispara\u00eet comme par enchantement.`<\/span><\/p>\n

(Album \u00ab\u00a0Quincy Jones<\/strong>\u00a0Plays Hip Hits<\/em><\/strong>\u00ab\u00a0\/Mercury – 1963):<\/span><\/p>\n