{"id":34494,"date":"2022-08-29T12:13:40","date_gmt":"2022-08-29T11:13:40","guid":{"rendered":"https:\/\/couleursjazz.fr\/?p=34494"},"modified":"2022-09-13T16:57:30","modified_gmt":"2022-09-13T15:57:30","slug":"the-best-of-la-couleurs-jazz-week-138","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/couleursjazz.fr\/fr\/the-best-of-la-couleurs-jazz-week-138\/","title":{"rendered":"The Best Of \u00ab\u00a0La Couleurs Jazz Week\u00a0\u00bb #138"},"content":{"rendered":"

Semaine du 29 ao\u00fbt 2022<\/span><\/p>\n

[LA COULEURS JAZZ WEEK #138]<\/strong><\/span><\/p>\n

\u2026 Le Best Of!<\/strong><\/span><\/p>\n

Sur COULEURS JAZZ RADIO<\/a>, lundi \u00e0 16H, mardi 17H, mercredi 18H, jeudi 19H, + at 08:00PM Monday 10:00PM Tuesday NYC time ; et enfin sur BRAM\u2019 FM dans la r\u00e9gion de Tulle, mardi \u00e0 21H et samedi \u00e0 16H.<\/span><\/p>\n

Vous pourrez y d\u00e9couvrir les 12 meilleurs albums sortis ces derniers jours. Une exclusivit\u00e9 COULEURS JAZZ RADIO & BRAM FM avec cette semaine, apr\u00e8s le g\u00e9n\u00e9rique \u00ab 21st Century Schizo\u00efd Ma \u00a0\u00bb du parrain de cette Radio des musiciens (nes), M\u00e9d\u00e9ric Collignon<\/strong>, nous \u00e9couterons un extrait de :<\/span><\/p>\n

\"\"<\/a><\/p>\n

– \u00ab Duo & Trio<\/span> <\/em><\/strong>\u00bb par le pianiste Roberto Magris<\/strong> feat. Le saxophoniste Mark Colby<\/strong> ;<\/span><\/p>\n

Cet album fait suite \u00e0 \u00ab\u00a0Match Point<\/em>\u00a0\u00bb c\u00e9l\u00e9br\u00e9 et toujours en s\u00e9lection sur Couleurs jazz Radio.<\/span><\/p>\n

Le prolifique et talentueux pianiste de Trieste install\u00e9 aux Etats-Unis Roberto Magris<\/strong>, revient donc en alternant comme le nom de son album l\u2019indique\u00a0: Duo & Trio.<\/span><\/p>\n

Cool World!<\/em> \u00a0est propos\u00e9 en ouverture de l\u2019album et en ouverture de la Couleurs Jazz Week de cette rentr\u00e9e 2022. Nous sommes dans la mouvance du cool Jazz cher \u00e0 Stan Getz par exemple ou Herb Geller avec qui Magris enregistra deux albums par le pass\u00e9. Ici, le duo avec Mark Colby<\/strong> devrait vous plonger dans un \u00e9tat favorable \u00e0 l\u2019\u00e9coute des 10 autres tires de l\u2019album comme des 11 autres extraits des albums que propose cette nouvelle \u00e9mission.<\/span><\/p>\n

Nous recommandons \u00e9galement les excellents\u00a0: \u00ab\u00a0Papa’s Got A Brand New Rag\u00a0<\/em>\u00bb \u00a0aux rythmes bondissants et \u00ab\u00a0Blues For Herbie \u00ab\u00a0G\u00a0\u00bb \u00bb <\/em>dans lequel l\u2019opposition entre le calme de Colby<\/strong> s\u2019exprime et donne tout son sens en r\u00e9ponse aux envol\u00e9es exub\u00e9rantes du piano de Roberto Magris<\/strong>.<\/span><\/p>\n

Sur une moiti\u00e9 des titres\u00a0de l\u2019album<\/span><\/p>\n

MARK COLBY<\/strong>\u00a0\u2013 tenor & soprano sax<\/span><\/p>\n

ROBERTO MAGRIS<\/strong>\u00a0\u2013 piano\u00a0<\/span><\/p>\n

Sur l\u2019autre moiti\u00e9 :<\/span><\/p>\n

ROBERTO MAGRIS<\/strong>\u00a0– piano\u00a0<\/span><\/p>\n

ELISA PRUETT<\/strong>\u00a0\u2013 bass\u00a0<\/span><\/p>\n

BRIAN STEEVER<\/strong>\u00a0\u2013 drums<\/span><\/p>\n

PABLO SANHUEZA<\/strong>\u00a0\u2013 congas<\/span><\/p>\n

\"\"<\/a><\/p>\n

– \u00ab Rio Igua\u00e7u<\/em><\/strong> <\/span>\u00bb par le 5tet Brazilian Stories.<\/strong><\/span><\/p>\n

Un double album produit par le tout nouveau label hexagonal, BSP Productions pour mettre en avant les musiques d\u2019Am\u00e9rique Latine et en particulier du Br\u00e9sil. Il ne s\u2019agit pas que de r\u00e9interpr\u00e9tations de musiques traditionnelles du riche patrimoine Br\u00e9silien, (Milton Nascimento, Airto Moreira, Hermeto Pascoal, Egberto Gismonti, Dorival Caymmi) mais \u00e9galement de cr\u00e9ations originales en respectant les codes et fondamentaux de cette musique.<\/span><\/p>\n

R\u00e9appropriation\u00a0? L\u00e9gitimit\u00e9\u00a0? Faux d\u00e9bat inutile. Les arrangements et les cr\u00e9ations sont d\u2019une tr\u00e8s grande qualit\u00e9, tout simplement.<\/span><\/p>\n

Le pianiste Mathieu B\u00e9lis<\/strong> et le contrebassiste St\u00e9phane Dardour<\/strong> se sont rencontr\u00e9s \u00e0 la Bill Evans Piano Academy<\/em>. Ils ont entre autres comme professeur, Philippe Baden Powell.<\/span><\/p>\n

La chanteuse Maryline Rollet<\/strong>, se joignant \u00e0 eux, nait alors le projet Brazilian Stories<\/em>. Le saxophoniste David Florsch<\/strong> et le batteur Bao Lao<\/strong> rejoignent rapidement le trio.<\/span><\/p>\n

En s\u00e9lection sur Couleurs Jazz Radio pour notre bonheur.<\/span><\/p>\n

Longue Vie \u00e0 PSP Productions !<\/p>\n

Personnel\u00a0:<\/span><\/p>\n

Maryline Rollet<\/strong>, voix<\/span>
\nMathieu B\u00e9lis,<\/strong> piano<\/span>
\nSt\u00e9phane Dardour,<\/strong> contrebasse<\/span><\/p>\n

David Florsch, <\/strong>saxophone<\/span>
\nBao Lao,<\/strong> batterie.<\/span><\/p>\n

\"\"<\/a><\/p>\n

– \u201c By Oneself<\/span> <\/em><\/strong>\u201dpar le guitariste Fr\u00e9d\u00e9ric Favarel<\/strong>.<\/span><\/p>\n

Parce que suivant l\u2019adage, \u00ab\u00a0on n\u2019est jamais aussi bien servi que par soi-m\u00eame \u00a0\u00a0\u00bb\u00a0By Oneself<\/em>\u00ab\u00a0<\/strong>, le premier album en solo d\u2019un guitariste tr\u00e8s demand\u00e9 au sein de prestigieuses formations arrive enfin\u00a0!<\/span><\/p>\n

Le virtuose guitariste qui n\u2019est jamais en d\u00e9monstration et qui a sign\u00e9 d\u00e9j\u00e0 six autres albums en leader, nous montre ici encore toute sa sensibilit\u00e9 musicale, sa forte culture du jazz et de la musique en g\u00e9n\u00e9ral.<\/span><\/p>\n

Les reprises de musiciens comme Thelonious Monk, Duke Ellington, Kurt Weil ou Wayne Shorter nous offrent une nouvelle approche de ces monuments du jazz. Il faut de la culture encore plus qu\u2019une technique parfaite pour cr\u00e9er tant d\u2019\u00e9motions nouvelles. C\u2019est bien l\u00e0 l\u2019essence du jazz. Recr\u00e9er sans cesse du nouveau \u00e0 partir de m\u00e9lodies appartenant au patrimoine musical mondial.<\/span><\/p>\n

Un album riche de subtilit\u00e9s, o\u00f9 la finesse de son cr\u00e9ateur-interpr\u00e8te se r\u00e9v\u00e8le au fil des \u00e9coutes multiples que nous vous invitons \u00e0 vous octroyer.<\/span><\/p>\n

En s\u00e9lection sur Couleurs Jazz Radio. Le morceau que nous avons s\u00e9lectionn\u00e9 pour la Couleurs Jazz Week est\u00a0celui qui cl\u00f4t l\u2019album : \u00ab\u00a0Think of One<\/em>\u00a0\u00bb de Thelonious Monk<\/span><\/p>\n

\"\"<\/a><\/p>\n

– \u00ab The Long Run <\/em><\/strong><\/span>\u00bb par le 4tet du fl\u00fbtiste Isra\u00e9lien \u00a0Mattan Klein<\/strong> ;<\/span><\/p>\n

Mattan Klein<\/strong>, talentueux musicien, virtuose fl\u00fbtiste, professeur r\u00e9put\u00e9, revient avec un nouvel album\u00a0sorti sous le label Ubuntu Music : \u00ab\u00a0The Long Run<\/em>\u00a0\u00bb<\/span><\/p>\n

Les membres de son 4tet sont des habitu\u00e9s\u00a0: Toki Stern<\/strong> aux claviers, Yoni Ben Ari<\/strong> \u00e0 la basse et Joca Perpignan\u00a0<\/strong>aux percussions, ainsi qu’un invit\u00e9 sp\u00e9cial, le guitariste Nitzan Bar<\/strong>. \u00ab\u00a0Les musiciens de l’album sont des coll\u00e8gues et des amis<\/em>\u00ab\u00a0, d\u00e9clare Klein<\/strong>. \u00ab\u00a0J’ai cherch\u00e9 un certain son pour le groupe, qui ne peut \u00eatre atteint qu’avec la bonne combinaison de personnalit\u00e9s et de talents. Ironiquement, j’ai eu le plaisir de rencontrer la plupart de mes amis musiciens isra\u00e9liens pr\u00e9f\u00e9r\u00e9s aux \u00c9tats-Unis….. \u00c0 l’\u00e9poque, J\u00e9rusalem et Tel Aviv \u00e9taient comme deux plan\u00e8tes distinctes<\/em>\u00ab\u00a0.<\/span><\/p>\n

L’album comprend une interpr\u00e9tation touchante de \u00ab\u00a0O Farol Que Nos Guia<\/em>\u00a0\u00bb d’Hermeto Pascoal, \u00ab\u00a0Jokes<\/em>\u00ab\u00a0, une composition de jazz br\u00e9silien de Toki Stern<\/strong>, ainsi que quatre compositions originales de Klein<\/strong> – les medleys \u00ab\u00a0Luck-Key\/Kind-Of<\/em>\u00a0\u00bb et \u00ab\u00a0Azymotiv\/Hakaza<\/em>\u00ab\u00a0, \u00ab\u00a0Otem Reh(y)\u00a0\u00bb,<\/em> un hommage \u00e0 Hermeto Pascoal et la chanson titre. \u00ab\u00a0‘The Long Run’<\/em> refl\u00e8te la fa\u00e7on dont on doit courir de longues distances en gardant la t\u00eate haute\u00a0\u00bb<\/em>, dit Klein. \u00ab\u00a0Seule une telle perspective peut fournir l’\u00e9nergie et la motivation n\u00e9cessaires pour surmonter parfois les obstacles et les d\u00e9fis<\/em>.\u00a0\u00bb<\/span><\/p>\n

Votre serviteur eut la chance en ao\u00fbt dernier d\u2019\u00e9couter Matten Klein<\/strong> et son 4tet au<\/span><\/p>\n

Nisville Jazz Festival<\/em><\/a> interpr\u00e9ter cet album.<\/span><\/p>\n

Personnel :<\/span><\/p>\n

Mattan Klein <\/strong>: fl\u00fbte<\/span><\/p>\n

Toki Stern <\/strong>: claviers, Fender Rhodes<\/span><\/p>\n

Yoni Ben Ari <\/strong>: basse<\/span><\/p>\n

Joca Perpignan :<\/strong> percussions<\/span><\/p>\n

Invit\u00e9\u00a0:<\/span><\/p>\n

Nitzan Bar, <\/strong>guitare<\/span><\/p>\n

\"\"<\/a><\/p>\n

– \u00ab Un jour de mai 1955 <\/em><\/strong><\/span>\u00bb par le guitariste Drom Blanchard<\/strong> ;<\/span><\/p>\n

\u00ab\u00a0Quand on me parle jazz manouche, c\u2019est comme pr\u00eacher un convaincu !<\/em><\/span><\/p>\n

Drom Blanchard<\/strong> est un excellent guitariste fran\u00e7ais bien ancr\u00e9 dans la tradition et sur la sc\u00e8ne hexagonale du swing manouche. Un 4\u00e8me album r\u00e9ussi, \u00e0 l\u2019\u00e9coute duquel on passe un bon moment tout au long des dix titres originaux. La pr\u00e9sence du piano et de la trompette est une excellente initiative qui apporte un nouveau souffle au style du swing Manouche habituel ; fait suffisamment rare pour \u00eatre soulign\u00e9. Le tout donne ainsi un m\u00e9lange subtil de Swing manouche, et de couleur bop. Notons enfin que Drom Blanchard<\/strong> propose exclusivement des compositions originales\u00a0; aucune reprise du ma\u00eetre Django…<\/span><\/em><\/p>\n

Je recommande en particulier les titres\u00a0: <\/em>Little Red Blues, Yoco Swing et<\/em> Laota Michto\u00a0\u00bb<\/em><\/span><\/p>\n

Thomas Houbron, pour Couleurs Jazz Radio<\/span><\/p>\n

Personnel\u00a0:<\/span><\/p>\n

Drom Blanchard<\/strong>, guitare lead<\/span><\/p>\n

Nicolas Sausa<\/strong>, guitare rythmique<\/span><\/p>\n

Xavier Nikqui<\/strong>, contrebasse<\/span><\/p>\n

Invit\u00e9s\u00a0:<\/span><\/p>\n

Jules Le Risb\u00e9<\/strong>, piano<\/span><\/p>\n

Louis Genoud<\/strong>, trompette<\/span><\/p>\n

\"\"<\/a><\/p>\n

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– \u00ab Heart in Hand <\/em><\/strong><\/span>\u00bb par Ned Ferm & Kenny Wollesen <\/strong>;<\/span><\/p>\n

\u2018Heart In Hand\u2019<\/em>\u00a0est le nouvel album et la premi\u00e8re collaboration officielle des multi-instrumentistes am\u00e9ricains Kenny Wollesen<\/strong> et Ned Ferm<\/strong> sorti sous le label Stunt Records.<\/span><\/p>\n

Ned Ferm<\/strong>\u00a0 est saxophoniste et multi-instrumentiste am\u00e9ricain install\u00e9 \u00e0 Copenhague depuis plus de 20 ans. Il a collabor\u00e9 \u00e0 plus d\u2019une centaine d\u2019albums avec Yusef Lateef, Roswell Rudd, Kurt Rosenwinkel, Tyshawn Sorey, Jakob Bro, Maria Faust \u2026<\/span><\/p>\n

Le batteur et percussionniste new-yorkais\u00a0Kenny Wollesen<\/strong> s\u2019est cr\u00e9\u00e9 une solide r\u00e9putation en jouant dans des contextes jazz, folk, rock, pop et de musique improvis\u00e9e avec des artistes tels que Bill Frisell, Tom Waits, John Zorn, Rickie Lee Jones, Ron Sexsmith, Norah Jones et John Lurie.<\/span><\/p>\n

Les arrangements sont \u00e9galement sign\u00e9s Anders Christensen<\/strong> \u00e0 la contrebasse et Rune Kjeldsen<\/strong> aux guitares. Wollesen<\/strong> est \u00e0 la batterie, aux percussions, au piano et au vibraphone \u00e9lectrique, et Ferm <\/strong>joue du saxophone t\u00e9nor, de la clarinette, de la fl\u00fbte, du violon, du Rhodes, ainsi que quelques percussions et ch\u0153urs.<\/span><\/p>\n

Une musique qui rend hommage au folk Am\u00e9ricain<\/span><\/p>\n

Du jazz-cool en somme, abordable m\u00eame pour les oreilles les moins \u00e9rudites. \u00a0Une musique tr\u00e8s produite et de fort belle mani\u00e8re.<\/span><\/p>\n

Les titres Sonny Boy, Bloom, Satan Doll<\/em> (joli titre\u00a0!), Agora <\/em>sont en s\u00e9lection sur votre radio pr\u00e9f\u00e9r\u00e9e.<\/span><\/p>\n

Personnel\u00a0:<\/span><\/p>\n

Ned Ferm<\/strong>, saxophone, clarinette, flute, violon, Rhodes, percussions, choeurs<\/span><\/p>\n

Kenny Wollesen<\/strong>, batterie, percussions, piano, vibraphone \u00e9lectrique<\/span><\/p>\n

Rune Kjeldsen<\/strong>, guitares<\/span><\/p>\n

Anders Christensen<\/strong>, contrebasse<\/span><\/p>\n

\"\"<\/a><\/p>\n

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– \u00ab The Genius of Django<\/em><\/strong><\/span>\u00bb par Django Reinhardt<\/strong> ;<\/span><\/p>\n

Un magnifique coffret comportant 21 CDs enti\u00e8rement remasteris\u00e9s \u00e9dit\u00e9s par l’excellent \u00a0Label Ouest<\/em>.\u00a0<\/span><\/p>\n

Une nouvelle exp\u00e9rience de la musique de ce g\u00e9nie de la 6 cordes et qui apporta sa pierre taill\u00e9e \u00e0 l\u2019univers du Jazz.<\/span><\/p>\n

21 CD – 383\u00a0titres – Un livret de 100 pages illustr\u00e9es, retra\u00e7ant la vie de Django Reinhardt<\/strong>.<\/span><\/p>\n

Les sommets de l\u2019\u0153uvre de Django Reinhardt<\/strong> sont ici rassembl\u00e9s pour la premi\u00e8re fois en collection th\u00e9matique\u00a0:\u00a0Int\u00e9grale Quintette \u00e0 cordes, Nouveau Quintette, Electrified Django 1947, Rome 1949, Le dernier Django)<\/em>.<\/span><\/p>\n

Le splendide coffret inclut deux CDs bonus\u00a0<\/em>(Only Strings et Strings & Winds)<\/em>\u00a0<\/em>et un titre in\u00e9dit \u2013 le dernier enregistrement connu du musicien avant son accident de 1928, avec l\u2019accord\u00e9oniste Maurice Alexander.\u00a0\u00a0<\/span>
\nLe livret bilingue d\u2019une centaine de pages d\u00e9crit chacun des 21 albums avec \u00e9galement des interventions deSanseverino, Didier Lockwood, Bir\u00e9li Lagr\u00e8ne, Philip Catherine, Stochelo Rosenberg, David Reinhardt, \u2026<\/em><\/span><\/p>\n

Des coffrets reprenant l\u2019\u0153uvre de Django Reinhardt<\/strong> sont nombreux. Celui-ci apporte un son nouveau au sens propre du terme, puisqu\u2019un remarquable travail de restauration sonore fut entrepris par Jean-Pierre Bouquet de l\u2019Autre Studio. Ainsi l\u2019on red\u00e9couvre une image compl\u00e8te de l\u2019orchestre permettant de distinguer clairement les diff\u00e9rents plans sonores des solistes eou des desctions rythmiques.<\/span><\/p>\n

Le guitariste Samy Daussat \u00a0totalement impliqu\u00e9 dans ce projet v\u00e9rifia entre autres t\u00e2ches, que tous les morceaux soient au diapason \u00a0; ce qui permet pour la premi\u00e8re fois une \u00e9coute \u00e0 la bonne hauteur et \u00e0 la bonne vitesse, ce qui n\u2019avait jamais \u00e9t\u00e9 entrepris dans une collection d\u2019une telle envergure.<\/span><\/p>\n

Ce coffret m\u00e9riterait bien que nous lui consacrions \u00ab\u00a021 \u00e9missions sp\u00e9ciales Django Reinhardt\u00a0\u00bb\u2026 Nous y r\u00e9fl\u00e9chissons\u00a0! (Si des sponsors veulent contribuer\u2026)<\/span><\/p>\n

En attendant, il fallait choisir un seul morceau parmi pr\u00e8s de 400 titres, pour la Couleurs Jazz Week\u2026 Subjectivement forc\u00e9ment, nous avons retenu \u00ab\u00a0Minor Blues<\/em>\u00a0\u00bb extrait du 2\u00e8me<\/sup> CD Bonus, #21 \u00ab\u00a0Strings on Winds<\/em>\u00a0\u00bb enregistr\u00e9 le 16 avril 1947 \u00e0 Paris.<\/span><\/p>\n

Django<\/strong> \u00e0 la guitare lead est avec Vincent Casino, Louis Menardi <\/strong>et Jo Boyer<\/strong> \u00e0 la trompette, Andr\u00e9 Lefosse<\/strong> et un inconnu <\/em>au trombone, Michel de Villers<\/strong> au saxophone alto et \u00e0 la clarinette, Jean-Claude Forenbach<\/strong> au sax tenor, Eddie Bernard<\/strong> au piano, Joseph Reinhardt<\/strong> \u00e0 la guitare rythmique, Willy Lockwood<\/strong> \u00e0 la contrebasse, et Al Craig<\/strong> \u00e0 la batterie.<\/span><\/p>\n

CD 1 \u00e0 8 : Le Quintette \u00e0 cordes – Int\u00e9grale<\/span><\/p>\n

CD 9 et 10 : Le Nouveau Quintette – Les ann\u00e9es de guerre (1940-1943)<\/span><\/p>\n

CD 11 \u00e0 13 : Electrified Django (1947)<\/span><\/p>\n

CD 14 \u00e0 16 : Rome (1949)<\/span><\/p>\n

CD 17 \u00e0 19 : Le dernier Django (1951-1953) \u00a0<\/span><\/p>\n

CD 20 : Bonus \u00ab\u00a0Only Strings\u00a0\u00bb (1937-1939)<\/span><\/p>\n

CD 21 : Bonus \u00ab\u00a0Strings on winds\u00a0\u00bb (1928-1947)<\/span><\/p>\n

\"\"<\/a><\/p>\n

– \u00abTraveling Band <\/em><\/strong><\/span>\u00bb par le Mezcal Jazz Unit ;<\/strong><\/span><\/p>\n

Le quartet Mezcal Jazz Unit<\/strong> parcourt les cinq continents depuis plus de 35 ans et multiplie les rencontres avec des musiciens locaux, cr\u00e9ant un jazz-world inspir\u00e9 de tous ces climats et ces rencontres artistiques. Ce dernier opus est un concentr\u00e9 en 7 titres de ces diff\u00e9rentes couleurs r\u00e9colt\u00e9es lors de ces voyages, comme les 7 nuances d’un arc-en-ciel g\u00e9ant. \u00a0<\/span><\/p>\n

Il s\u2019agit donc de 7 \u00e9motions provoqu\u00e9es par 7 lieux (Russie, Java, Vietnam, Allemagne,, Inde, Am\u00e9rique Centrale, Oregon, USA) \u00e0 d\u00e9guster et partager\u00a0.<\/span>
\nPour la Couleurs Jazz Week nous avons choisi, \u00ab\u00a0Road To Baruipur<\/em>\u00a0\u00bb (Calcutta, Inde)<\/span><\/p>\n

Personnel\u00a0:<\/span><\/p>\n

Christophe Azema<\/strong>, saxophones<\/span><\/p>\n

Jean Marie Fr\u00e9d\u00e9ric<\/strong>, guitare<\/span><\/p>\n

Emmanuel de Gouvello<\/strong>, basse<\/span><\/p>\n

Daniel Solia<\/strong>, batterie<\/span><\/p>\n

\"\"<\/a><\/strong><\/span><\/p>\n

– \u00abThe Seed <\/em><\/strong><\/span>\u00bb par le guitariste H\u00e9l\u00e8ne, Thomas Mitroussis<\/strong> en quartet.<\/span><\/p>\n

\u00ab\u00a0Me faire d\u00e9couvrir un guitariste c\u2019est toujours me prendre par les sentiments. C\u2019est une belle surprise de d\u00e9couvrir le premier album de cet excellent guitariste grec. Thomas Mitroussis<\/strong> nous propose un jazz moderne, avec \u00e0 la fois des influences classiques, bop et rock.<\/em><\/span><\/p>\n

Sans mettre trop en avant sa virtuosit\u00e9, ni en occupant toute la place, Thomas Mitroussis<\/strong> propose un dialogue avec ses trois comparses, ax\u00e9 autour de textures ou d\u2019ambiances sonores.<\/span><\/em><\/p>\n

Son jeu de guitare est r\u00e9solument moderne, et il peut nous faire penser \u00e0 Mike Stern, Sheryl Bailey ou John Scofield…<\/span><\/em><\/p>\n

Les autres musiciens r\u00e9pondent pr\u00e9sents et nous proposent tous une musique d\u2019une grande richesse.<\/span><\/em><\/p>\n

La production est tr\u00e8s soign\u00e9e. Je peux dire sans prendre de risques que ce premier album est une r\u00e9ussite. \u00a0\u00c9vadons-nous, d\u00e9tendons-nous\u00a0!<\/em>\u00a0\u00bb<\/span><\/p>\n

Thomas Houbron, pour Couleurs Jazz Radio<\/em><\/span><\/p>\n

Personnel\u00a0:<\/span><\/p>\n

Thomas Mitroussis <\/strong>\u2013 Guitare<\/span><\/p>\n

Kostas Yaxoglou<\/strong>, piano<\/span><\/p>\n

Paraskevas Kitsos,<\/strong> contrebasse<\/span><\/p>\n

Dimitris Klonis,<\/strong> batterie<\/span><\/p>\n

\"\"<\/a><\/strong><\/span><\/p>\n

– \u00ab The Time is Now<\/span> \u00bb<\/em><\/strong> par The Jones Factor\u00a0<\/strong>;<\/span><\/p>\n

\u00ab\u00a0C\u2019est toujours une aventure p\u00e9rilleuse que d\u2019enregistrer un petit big band.<\/span><\/p>\n

D\u2019une part il faut \u00eatre s\u00fbr de sa force musicale et d\u2019autre part cela demande une organisation minutieuse et beaucoup de temps.<\/span><\/p>\n

Pourtant, The John Factor Band<\/em> s\u2019en sort particuli\u00e8rement bien.<\/span><\/p>\n

Des arrangements et des orchestrations de qualit\u00e9 qui peuvent nous rappeler les grands ensembles (sans les cordes ) d\u2019Oliver Nelson, Lalo\u00a0Lalo Schifrin\u00a0ou Issac Eyes.\u00a0<\/span><\/p>\n

En revanche les parties solos sont sans trop de surprises ni sans grande virtuosit\u00e9, seul l\u00e9ger b\u00e9mol \u00e0 ce projet.<\/span><\/p>\n

La production aussi peut nous para\u00eetre un peu moins aboutie. Mais encore une fois, \u00a0il est extr\u00eamement difficile pour un producteur ou ing\u00e9nieur du son de trouver le son parfait dans ce genre de contexte. A mon sens, pour que ce soit une totale r\u00e9ussite il eut fallu le construire autour d\u2019un musicien plus accompli comme un pianiste ou un cuivre virtuose ou encore mieux, un ou une chanteuse qui aurait pu magnifier ces superbes arrangements.<\/span><\/p>\n

L\u2019album,\u00a0easy listening, est riche d\u2019influences blues, funk et jazz.\u00a0\u00bb<\/span><\/p>\n

Thomas Houbron, pour Couleurs Jazz Radio<\/em><\/span><\/p>\n

Personnel\u00a0:<\/span><\/p>\n

Ken Gioffre<\/strong> – Soprano, Alto, Tenor Saxes, Flute<\/span><\/p>\n

Bill Harris<\/strong> – Tenor Sax, Flute<\/span><\/p>\n

Janet Lantz<\/strong> – French Horn<\/span><\/p>\n

Tony Kadleck<\/strong> – Trumpet, Flugelhorn<\/span><\/p>\n

Don Hayward<\/strong> – Bass Trombone<\/span><\/p>\n

Scott Wendholt<\/strong> – Trumpet, Flugelhorn<\/span><\/p>\n

Rob Aries<\/strong> – Piano<\/span><\/p>\n

John Fumasoli<\/strong> – Trombone\/leader<\/span><\/p>\n

Dave Anderson<\/strong> – Bass<\/span><\/p>\n

Joel Rosenblatt<\/strong> \u2013 Drums<\/span><\/p>\n

\"\"<\/a><\/p>\n

– \u00ab\u00a0Sirocco\u00a0<\/em><\/strong><\/span>\u00bb par le guitariste Hubert Dupont<\/strong> ;<\/span><\/p>\n

En 2019, Hubert Dupont<\/strong> bassiste, compositeur et improvisateur convie dans cette aventure, Sma\u00efl Kanout\u00e9 danseur contemporain et urbain, pass\u00e9 par le hip hop.<\/span><\/p>\n

Il y est question du Sirocco, ce vent chaud du Sud, venu d\u2019Afrique et qui d\u00e9pose ses poussi\u00e8res color\u00e9es jusque sur les c\u00f4tes europ\u00e9ennes. La m\u00e9taphore \u00e9voque la libert\u00e9 et le courage de ceux qui parcourent de longs et terribles trajets, traversent les mers sur des embarcations de fortunes et qui ont le souffle d\u2019y risquer leur vie pour un avenir meilleur.<\/span><\/p>\n

Th\u00e9o Fischer,<\/strong> tout jeune artiste rencontr\u00e9 lors des rap-jams du Comptoir <\/em>et son \u00e9lectronique live est choisi pour ses polyrythmies \u00a0ainsi que le lyrique saxophoniste Christophe Monniot<\/strong>, \u00e0 l\u2019 impr\u00e9visibilit\u00e9 r\u00e9jouissante et aux couleurs et textures sonores irr\u00e9elles.<\/span><\/p>\n

Un jazz contemporain original \u00e0 d\u00e9couvrir d\u2019urgence sur Couleurs Jazz Radio comme cette \u00ab\u00a0G\u00e9ante Rouge<\/em>\u00a0\u00bb choisie pour la Couleurs Jazz Week.<\/span><\/p>\n

Personnel\u00a0:<\/span><\/p>\n

Hubert Dupont<\/strong>, \u00a0basse, fx, guitare basse acoustique, contrebasse<\/span>
\nTh\u00e9o Fischer<\/strong>, live electro\u00a0, beatmaker<\/span>
\nChristophe Monniot,<\/strong> saxophones, fx, lyricon, Synth\u00e9s<\/span><\/p>\n

\"\"<\/a><\/p>\n

– \u00ab Sketches of Miles<\/em><\/strong> <\/span>\u00a0<\/em><\/strong>\u00bb \u00a0par le Jazz at Berlin Philharmonic XII Feat. Theo Croker ;<\/strong><\/span><\/p>\n

Un double album homage \u00e0 Miles Davis.<\/span><\/p>\n

Les musiques de cette ic\u00f4ne de l\u2019Histoire du Jazz r\u00e9-imagin\u00e9es avec des \u00e9l\u00e9ments modernes et des arrangements originaux sign\u00e9s Magnus Lindgren<\/strong> and Hans Ek<\/strong>.<\/span><\/p>\n

Dans le r\u00f4le de Miles, l\u2019un de ses dignes l\u00e9gataires, Th\u00e9o Croker<\/strong>, bien connu de nos services. Il est assist\u00e9 de son quartet. Le tout envelopp\u00e9 par l\u2019ensemble des excellents musiciens du Berliner Philharmoniker<\/strong>.<\/span><\/p>\n

Les 8 pistes r\u00e9parties en deux CDs font toutes entre 13 et 17 minutes sauf ce \u00ab\u00a0All Blues<\/em>\u00a0\u00bb de 9\u201940 qui cl\u00f4turera cette Couleurs Jazz Week.<\/span><\/p>\n

L\u2019album est un \u00ab\u00a0Hit Couleurs Jazz\u00a0\u00bb. Vous pourrez \u00e9galement \u00e9couter sur votre radio pr\u00e9f\u00e9r\u00e9e, cette brillante version de \u00ab\u00a0So What<\/em>\u00a0\u00bb avec Magnus Lindgren<\/strong> au saxophone tenor<\/span><\/p>\n

Personnel :<\/strong><\/span>
\nTheo Croker<\/strong>, trompette<\/span><\/p>\n

Danny Grissett<\/strong>, piano<\/span>
\nJoshua Ginsburg<\/strong>, contrebasse <\/span>
\nGregory Hutchinson<\/strong>, batterie<\/span><\/p>\n

Magnus Lindgren<\/strong> est \u00e0 la flute dans \u00ab\u00a0All Blues\u00a0<\/em>\u00bb<\/span><\/p>\n

Chantons sous l’Appli !<\/span><\/p>\n

AppsCouleurs Jazz Radio GooglePlay : https:\/\/bit.ly\/CJRGooglePlay<\/a><\/span><\/p>\n

Apps Couleurs Jazz Radio iOS Appstore : https:\/\/bit.ly\/CJRAppstore<\/a><\/span><\/p>\n

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Semaine du 29 ao\u00fbt 2022 [LA COULEURS JAZZ WEEK #138] \u2026 Le Best Of! Sur COULEURS JAZZ RADIO, lundi \u00e0 16H, mardi 17H, mercredi 18H, jeudi 19H, + at 08:00PM…<\/p>\n","protected":false},"author":66,"featured_media":34493,"comment_status":"open","ping_status":"open","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"_acf_changed":false,"footnotes":""},"categories":[13,202],"tags":[6752,244,6750,6751,6744,6748,6613,6753,6702,6747,6749,5191,6745,4130,6746],"class_list":{"0":"post-34494","1":"post","2":"type-post","3":"status-publish","4":"format-standard","5":"has-post-thumbnail","7":"category-actualite","8":"category-dans-les-bacs","9":"tag-brazilian-stories-fr","10":"tag-django-reinhardt","11":"tag-drom-blanchard-fr","12":"tag-frederic-favarel-fr","13":"tag-hubert-dupont-fr","14":"tag-kenny-wollesen-fr","15":"tag-magnus-lindgren-fr","16":"tag-mark-colby-fr","17":"tag-mattan-klein","18":"tag-mezcal-jazz-unit-fr","19":"tag-ned-ferm-fr","20":"tag-roberto-magris","21":"tag-the-jones-factor-fr","22":"tag-theo-croker-fr","23":"tag-thomas-mitroussis-fr"},"acf":[],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/couleursjazz.fr\/fr\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/34494","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/couleursjazz.fr\/fr\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/couleursjazz.fr\/fr\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/couleursjazz.fr\/fr\/wp-json\/wp\/v2\/users\/66"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/couleursjazz.fr\/fr\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=34494"}],"version-history":[{"count":0,"href":"https:\/\/couleursjazz.fr\/fr\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/34494\/revisions"}],"wp:featuredmedia":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/couleursjazz.fr\/fr\/wp-json\/wp\/v2\/media\/34493"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/couleursjazz.fr\/fr\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=34494"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/couleursjazz.fr\/fr\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=34494"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/couleursjazz.fr\/fr\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=34494"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}