{"id":34024,"date":"2022-06-20T13:52:47","date_gmt":"2022-06-20T12:52:47","guid":{"rendered":"https:\/\/couleursjazz.fr\/?p=34024"},"modified":"2022-06-20T15:28:53","modified_gmt":"2022-06-20T14:28:53","slug":"the-best-of-la-couleurs-jazz-week-136","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/couleursjazz.fr\/fr\/the-best-of-la-couleurs-jazz-week-136\/","title":{"rendered":"THE BEST OF \u00ab\u00a0LA COULEURS JAZZ WEEK\u00a0\u00bb #136"},"content":{"rendered":"

Semaine du 20 juin 2022<\/span><\/p>\n

[LA COULEURS JAZZ WEEK #136]<\/span><\/strong><\/p>\n

… Le Best Of!<\/span><\/strong><\/p>\n

Sur COULEURS JAZZ RADIO<\/a>, lundi \u00e0 16H, mardi 17H, mercredi 18H, jeudi 19H, + at 08:00PM Monday 10:00PM Tuesday NYC time ; et enfin sur BRAM’ FM dans la r\u00e9gion de Tulle, mardi \u00e0 21H et samedi \u00e0 16H.<\/span><\/p>\n

Vous pourrez y d\u00e9couvrir les 12 meilleurs albums sortis ces derniers jours. Une exclusivit\u00e9 COULEURS JAZZ RADIO & BRAM FM avec cette semaine, apr\u00e8s le g\u00e9n\u00e9rique \u00ab 21st Century Schizo\u00efd Ma \u00a0\u00bb du parrain de cette Radio des musiciens (nes), M\u00e9d\u00e9ric Collignon<\/strong>, nous \u00e9couterons un extrait de :<\/span><\/p>\n

\"\"<\/a><\/p>\n

– \u00ab \u00d4trium<\/span> <\/em><\/strong>\u00bb par le trompettiste Quentin Ghomari<\/strong> ;<\/span><\/p>\n

Dans son nouvel album, \u00d4trium<\/em><\/strong>, le trompettiste Quentin Ghomari<\/strong> revient avec un trio peu commun\u00a0: trompette, contrebasse, batterie.<\/span><\/p>\n

Et l\u2019on en vient \u00e0 se demander pourquoi\u00a0existent si peu de trios (t,c,b) ? Puisque cela semble fonctionner si bien\u00a0!<\/span><\/p>\n

Les inspirations du trompettiste leader sont nombreuses, \u00e0 commencer par Dave Douglas s\u2019est-il confi\u00e9 r\u00e9cemment \u00e0 l\u2019un de nos confr\u00e8res\u00a0 : \u00ab\u00a0Je l\u2019ai \u00e9cout\u00e9 \u00e9norm\u00e9ment, il m\u2019a beaucoup influenc\u00e9\u00a0! En particulier ce qu\u2019il joue aux c\u00f4t\u00e9s de John Zorn avec Masada, mais aussi son trio avec guitare et batterie<\/em>, The Tiny Bell Trio. Une chose que j\u2019aime chez lui, c\u2019est de\u00a0 sentir dans son jeu \u00e0 la fois l\u2019influence de la musique contemporaine et la connaissance de la toute la tradition jazz<\/em>\u00a0\u00bb.<\/span><\/p>\n

Bien s\u00fbr, dans le jeu de Quentin Ghomari<\/strong>, \u00a0on retrouve \u00e9galement du Miles Davis (\u00e9coutez \u00ab\u00a0Miles\u2019s Skies\u00a0\u00bb <\/em>et \u00ab\u00a0Charms\u00a0\u00bb)<\/em>\u00a0 ou encore du Lester Bowie. D\u2019o\u00f9 la richesse esth\u00e9tique\u00a0 de cet album dans lequel on sent \u00e9galement la pr\u00e9sence de Kenny Wheeler et Jim Harrison :<\/span><\/p>\n

\u00a0\u00ab\u00a0Dave Douglas disait qu\u2019il avait pass\u00e9 beaucoup de temps \u00e0 trouver quelle direction il allait prendre, car il aimait beaucoup de choses diff\u00e9rentes. La solution qu\u2019il a trouv\u00e9e a \u00e9t\u00e9 de ne pas choisir. J\u2019ai envie de suivre son exemple\u2026\u00a0<\/em>\u00bb.<\/span><\/p>\n

Pour ce Best Of nous avons retenu le titre \u00e9ponyme de l\u2019album\u00a0: \u00d4trium<\/strong><\/em><\/span><\/p>\n

La plupart des autres th\u00e8mes sont en s\u00e9lection sur Couleurs Jazz Radio.<\/span><\/p>\n

Personnel\u00a0:<\/strong><\/span><\/p>\n

Quentin Ghomari,<\/strong> trumpet & compositions<\/span><\/p>\n

Yolni Zelnik,<\/strong> doublebass<\/span><\/p>\n

Antoine Paganotti<\/strong>, drums<\/span><\/p>\n

\"\"<\/a><\/p>\n

– \u00ab Through The Darkness<\/em><\/strong><\/span>\u00bb par le batteur de Valancia,\u00a0Quique Ramirez ;<\/strong><\/span><\/p>\n

Excellent premier album sur \u03a0Kmusic label de Petros Klampanis pour le batteur Quique Ramirez.<\/strong><\/span><\/p>\n

Through The Darkness<\/em><\/strong>, le titre, \u00e9voque ces \u00ab\u00a0moments o\u00f9 vous vous sentez perdu<\/em>\u00ab\u00a0, dit Ramirez, \u00ab\u00a0mais \u00e0 un moment donn\u00e9, vous trouvez la sortie, vous voyez la lumi\u00e8re, un chemin que vous pouvez suivre pour continuer. Vous marchez dans l’obscurit\u00e9, vous vous battez pour vous en sortir<\/em>.\u00a0\u00bb<\/span><\/p>\n

Lorsqu’il s’agit de combattre l’obscurit\u00e9 -vaste programme-\u00a0 mieux vaut \u00eatre ben accompagn\u00e9\u00a0! Et en cela, Ramirez sait s\u2019entourer : le batteur virtuose est rejoint sur Through the Darkness<\/em> par le saxophoniste t\u00e9nor Daniel Ju\u00e1rez<\/strong>, le clavi\u00e9riste Diego Hervalejo<\/strong> et le bassiste Akos Forgacs<\/strong>, des musiciens qui conf\u00e8rent aux compositions de Ramirez un m\u00e9lange sonore \u00e9th\u00e9r\u00e9 et de groove complexe et changeant, soutenu par la batterie toujours musicale du leader. Soulignons l\u2019intervention de David Binney<\/strong>, l’une des figures les plus accomplies et les plus influentes du jazz au saxophone alto sur \u00ab\u00a0The Microtiming Man<\/em>\u00a0\u00bb et \u00ab\u00a0Why Not\u00a0?<\/em> \u00ab\u00a0<\/span><\/p>\n

Personnel\u00a0:<\/span><\/p>\n

Quique Ramirez<\/strong>, drums ;<\/span><\/p>\n

Daniel Ju\u00e1rez<\/strong>, saxophone t\u00e9nor ;<\/span><\/p>\n

Diego Hervalejo<\/strong>, claviers et synth\u00e9s ;<\/span><\/p>\n

Akos Forgacs<\/strong>, basse \u00e9lectrique.<\/span><\/p>\n

Viktorija Pilatovic<\/strong>, voice<\/span><\/p>\n

Isaac Mart\u00edn<\/strong>, guitar<\/span><\/p>\n

Invit\u00e9\u00a0:<\/span><\/p>\n

David Binney<\/strong>, saxophone<\/span><\/p>\n

Un album en s\u00e9lection sur Couleurs Jazz Radio.<\/span><\/p>\n

\"\"<\/a><\/p>\n

– \u201c All Indians\u00a0? <\/em><\/strong><\/span>\u201dpar l\u2019Imperial Quartet<\/strong><\/span><\/p>\n

Immersion et voyage vers le futur vers les profondeurs musicales de la Louisiane, l\u2019Imperial Quartet<\/strong> nous propose son \u00a0quatri\u00e8me album\u00a0: \u00ab All Indians ? \u00bb dans lequel la question de la cr\u00e9olisation des identit\u00e9s est pos\u00e9e. Partant de cette terre mythique du grand Sud des Etats-Unis, offrande est faite \u00e0 l\u2019universel des oreilles ouvertes aux quatre coins du monde et en particulier celles qui sont attach\u00e9es \u00e0 l\u2019\u00e9coute de Couleurs Jazz Radio.<\/span><\/p>\n

Un savant m\u00e9lange entre \u00e9nergies afro-am\u00e9ricaines, am\u00e9rindiennes et acadiennes, avec pour commencer cette \u00ab Procession<\/em> \u00bb hommage vibrant aux multiples d\u00e9fil\u00e9s et parades de la Nouvelle-Orl\u00e9ans, des Jazz Funerals aux c\u00e9l\u00e9brations vitales des Second Lines, le mouvement se poursuit avec des allers et retours dans les musiques populaires de cette r\u00e9gion berceau du jazz. Les notes et les rythmes des musiques afro-am\u00e9ricaines et cajuns, l\u2019h\u00e9ritage laiss\u00e9 par les Black Indians<\/em>\u2026<\/span><\/p>\n

Antonin Leymarie<\/strong> semble contenir dans ses f\u00fbts toute la puissance rythmique et les nuances du melting pot musical afro-am\u00e9ricain. Joachim Florent <\/strong>continue d\u2019explorer les subtilit\u00e9s de sa contrebasse pour parfaire une architecture complexe\u2026 mais terriblement accueillante pour la paire de saxophones, Damien Sabatier<\/strong> et G\u00e9rald Chevillon<\/strong>.<\/span><\/p>\n

Personnel\u00a0:<\/span><\/p>\n

Antonin Leymarie<\/strong>\u00a0:\u00a0Batterie, percussions<\/span><\/p>\n

Damien Sabatier<\/strong>\u00a0:\u00a0Saxophones alto, sopranino<\/span><\/p>\n

G\u00e9rald Chevillon<\/strong>\u00a0:\u00a0Saxophone t\u00e9nor<\/span><\/p>\n

Joachim Florent<\/strong>\u00a0:\u00a0Contrebasse<\/span><\/p>\n

\u00c9videmment en s\u00e9lection sur Couleurs Jazz Radio.<\/span><\/p>\n

\"\"<\/a><\/p>\n

– \u00ab Armes Complexes<\/em><\/strong><\/span>\u00bb album \u00e0 venir par le contrebassiste Fran\u00e7ois Poitou <\/strong>;<\/span><\/p>\n

Couleurs Jazz Radio est heureux de pr\u00e9senter \u00ab\u00a0Hydroalcoolisme<\/em>\u00a0\u00bb le premier single du prochain album du contrebassiste\u00a0 Fran\u00e7ois Poitou<\/strong>. Les fans dont nous faisons partie, seront \u00e9tonn\u00e9s -agr\u00e9ablement\u00a0!- d\u2019\u00e9couter le premier titre avec l\u2019atypique rappeuse Pumpkin.<\/strong><\/span><\/p>\n

Personnel\u00a0:<\/span><\/p>\n

St\u00e9phane Adsuar<\/strong> drums,<\/span><\/p>\n

Olivier Laisney<\/strong>, trumpet, Maxime Berton<\/a><\/span><\/p>\n

Maxime Berton<\/strong>, saxophone,<\/span><\/p>\n

Pumpkin,<\/strong> rap,<\/span><\/p>\n

Fran\u00e7ois Poitou, <\/strong>doublebass<\/span><\/p>\n

\"\"<\/a><\/p>\n

– \u00ab Red List…\u00a0<\/em><\/strong><\/span>\u00bb par Brian Landrus<\/strong> ;<\/span><\/p>\n

Pour son 11e album, \u00ab\u00a0Red List –\u00a0Music Dedicated to the Preservation of Our Endangered Species\u00a0\u00bb<\/em><\/strong> en tant que leader, le saxophoniste baryton et virtuose de la clarinette basse Brian Landrus<\/strong> a r\u00e9uni une \u00e9quipe de choc, afin de sensibiliser le public \u00e0 une grave question de vie ou de mort<\/span><\/p>\n

\u00ab\u00a0Red List \u201d<\/em><\/strong>. Comme il l\u2019indique dans les notes de la pochette \u00e0 propos de 13 esp\u00e8ces en voie de disparition : \u00ab\u00a0J’ai r\u00e9cemment commenc\u00e9 \u00e0 faire des recherches sur les nombreuses esp\u00e8ces en voie de disparition sur notre plan\u00e8te. Cela m’a bris\u00e9 le c\u0153ur d’apprendre qu’il n’y a que 8 marsouins du pacifique, 67 rhinoc\u00e9ros de Java et moins de 850 gorilles de montagne. Sensibiliser le public \u00e0 cette tragique situation mondiale est en partie \u00e0 l’origine de cet album\u00a0\u00bb.<\/span><\/p>\n

Le groupe esp\u00e8re que Red List contribuera \u00e0 faciliter \u00ab\u00a0des conversations critiques mais inconfortables sur le changement de notre habitude mondiale de d\u00e9truire la nature pour notre propre b\u00e9n\u00e9fice\u00a0\u00bb, Brian Landrus<\/strong> collabore avec l’organisation Save The Elephants<\/em> pour tirer la sonnette d’alarme.<\/span><\/p>\n

Grooves envo\u00fbtants, harmonies luxuriantes, interludes \u00e9vocateurs et crescendos \u00e9piques, le tout au service des compositions l\u00e9ch\u00e9es, de Brian Landrus.<\/strong><\/span><\/p>\n

Personnel\u00a0:<\/span><\/p>\n

Brian Landrus, <\/strong>bass clarinet, bryton saxophone, compositions<\/span><\/p>\n

Ryan Keberle<\/strong>, trombone,<\/span><\/p>\n

Geoffrey Keezer<\/strong>, keyboards,<\/span><\/p>\n

Ron Blake<\/strong>, tenor saxophone<\/span><\/p>\n

Nir Felder<\/strong>, guitar<\/span><\/p>\n

Rudy Royston<\/strong>,<\/span><\/p>\n

Jaleel Shaw<\/strong>, saxophone alto<\/span><\/p>\n

Lonnie Plaxico<\/strong>, bass<\/span><\/p>\n

John Hadfield<\/strong>, percussions<\/span><\/p>\n

Steve Roach<\/strong>, trumpet<\/span><\/p>\n

Rudy Royston<\/strong>, drums<\/span><\/p>\n

\u00a0Corey King<\/strong>, voice<\/span><\/p>\n

\"\"<\/a><\/p>\n

– \u00ab\u00a0Off-Kilter <\/span><\/em><\/strong>\u00bb par John Yao’s Triceratops <\/strong>;<\/span><\/p>\n

Les compositions du leader trombonisute Yao<\/strong> swinguent et offrent un bop classique, style de Blue Note, mais avec une touche post-bop dans leurs harmonies piquantes et impr\u00e9visibles dans des compositions audacieuses et complexes, servies par un quintet soud\u00e9 et \u00e9nergique,<\/span><\/p>\n

Off-Kilter<\/em><\/strong> est le deuxi\u00e8me album du groupe Triceratops<\/span><\/p>\n

Qui s\u2019est adjoint les services du bassiste Robert Sabin<\/strong>.<\/span><\/p>\n

\u00ab\u00a0J’ai entrepris d’\u00e9crire une musique en roue libre et ouverte<\/em>\u00ab\u00a0, explique le tromboniste. \u00ab\u00a0J’ai essay\u00e9 de trouver un \u00e9quilibre entre des compositions structur\u00e9es et complexes et un espace libre et ouvert pour l’improvisation<\/em>. La musique offre beaucoup de libert\u00e9 et de possibilit\u00e9s d’interaction entre les musiciens<\/em>.\u00a0\u00bb<\/span><\/p>\n

Personnel\u00a0:<\/span><\/p>\n

John Yao, <\/strong>trombone et compositions<\/span><\/p>\n

Billy Drewes, <\/strong>saxophone<\/span><\/p>\n

Jon Irabagon, <\/strong>saxophone<\/span><\/p>\n

Robert Sabin, <\/strong>bass <\/span><\/p>\n

Mark Ferber, <\/strong>drums<\/span><\/p>\n

\"\"<\/a><\/p>\n

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\n

\u00ab Venez Donc Chez Moi<\/i><\/b><\/span>\u00bb par le duo \u00a0Laura Anglade & Sam<\/b><\/span> Kirmayer\u00a0<\/span>;<\/b><\/p>\n<\/div>\n

La chanteuse franco-am\u00e9ricaine, bas\u00e9e \u00e0 Toronto, Laura Anglade<\/strong> avec le guitariste Montr\u00e9alais, Sam Kirmayer <\/strong>nous\u00a0proposent leur nouvel album de chansons standards de jazz ou de la vari\u00e9t\u00e9 fran\u00e7aise (Michel Delpech, \u00ab\u00a0Chez Laurette<\/em>\u00a0\u00bb ou Charles Aznavour \u00abJ\u2019aime Paris au Mois de Mai<\/em>\u00a0\u00bb\u00a0)<\/span><\/p>\n<\/div>\n

Rien de bien r\u00e9volutionnaire mais une tr\u00e8s belle ex\u00e9cution par ces deux musiciens au jeu vocal et guitaristique tr\u00e8s sensible.<\/span><\/p>\n

Pour le Best Of<\/em> de la Couleurs Jazz Week<\/em>, nous vous proposons de red\u00e9couvrir ce Charles Trenet rajeuni\u00a0: \u00ab\u00a0Que Reste-t-Il de Nos Amours\u00a0?<\/em>\u00a0\u00bb Le scat de Laura Anglade<\/em> devrait vous enchanter\u00a0!<\/span><\/p>\n

Personnel\u00a0:<\/span><\/p>\n

Laura Anglade<\/strong>, voice<\/span><\/p>\n

Sam Kirmayer<\/strong>, guitar<\/span><\/p>\n

Invit\u00e9\u00a0:<\/span><\/p>\n

Benjamin Rosenblum<\/strong>, accordion.<\/span><\/p>\n

\"\"<\/a><\/p>\n

– \u00ab <\/span>Souffle <\/em><\/strong><\/span>\u00bb par la violoniste <\/span>Eva Slongo<\/strong>.<\/span><\/h1>\n

Eh non\u00a0!… \u00ab\u00a0Souffle<\/em><\/strong>\u00a0\u00bb <\/em>n\u2019est pas un disque de soufflants, bien que Baptiste Herbin, le virtuose saxophoniste soit invit\u00e9 dans deux tires, mais le nouvel album de la violoniste helv\u00e8te de formation classique, Eva Slongo<\/strong>, qui signe un tr\u00e8s bel ouvrage, \u00e0 tous points de vues.<\/span><\/p>\n

\u00ab\u00a0Certaines rencontres impulsent un nouvel \u00e9lan, une nouvelle direction, comme une \u00e9vidence\u2026 Un nouveau \u00ab Souffle<\/strong> \u00bb, <\/em>d\u00e9clare Eva Slongo,\u00a0<\/strong><\/span>d\u2019o\u00f9 le titre que porte cet album n\u00e9 de ma rencontre avec Giovanni Mirabassi<\/strong>. <\/em><\/span><\/p>\n

Berc\u00e9e depuis toujours par la musique classique, c\u2019est dans l\u2019improvisation jazz que j\u2019ai trouv\u00e9 une libert\u00e9 d\u2019expression salutaire.\u00a0<\/em><\/span>Le d\u00e9fi de cet album : faire cohabiter ces deux univers musicaux, ces deux piliers de ma personnalit\u00e9.\u00a0<\/em><\/span>Une qu\u00eate d\u2019authenticit\u00e9 autant musicale que personnelle, une r\u00e9conciliation entre mon pass\u00e9 et mon pr\u00e9sent\u00a0\u00bb.<\/em>\u00a0<\/span><\/p>\n

La Direction artistique toujours tr\u00e8s \u00e9l\u00e9gante a \u00e9t\u00e9 confi\u00e9e au pianiste Giovanni Mirabassi\u00a0<\/strong>qui a propos\u00e9 pour assurer la rythmique, une paire de tueurs\u00a0: Fran\u00e7ois Moutin<\/strong> \u00e0 la contrebasse et Lukmil Perez<\/strong> \u00e0 la batterie.<\/span><\/p>\n

La reprise de th\u00e8mes d’Erik Satie \u00ab\u00a0Gnossienne\u00a0\u00bb<\/em>, Gabriel Faur\u00e9 \u00ab\u00a0Sicilienne\u00a0\u00bb ou Ludwig van Beethoven, \u00ab\u00a0Allegreto, 7\u00e8me<\/sup> symphonie, 2\u00e8me<\/sup> mouvement<\/em>\u00a0\u00bb offrent de nouvelles visions surprenantes et tr\u00e8s r\u00e9ussies. \u00a0<\/span><\/p>\n

Les propres compositions d\u2019Eva Slongo<\/strong> d\u00e9montrent un autre aspect de l\u2019\u00e9tendue de son talent.<\/span><\/p>\n

La classe…<\/span><\/p>\n

Personnel\u00a0:<\/span><\/p>\n

Eva Slongo, <\/strong>compositions, voix, violon<\/span><\/p>\n

Giovanni Mirabassi,<\/strong> piano et Direction artistique<\/span><\/p>\n

Baptiste Herbin, <\/strong>saxophone<\/span><\/p>\n

Lukmil Perez<\/strong>, Batterie<\/span><\/p>\n

Fran\u00e7ois Moutin,<\/strong> contrebasse<\/span><\/p>\n

Un tr\u00e8s bel album \u00e0 d\u00e9guster bien s\u00fbr, sur Couleurs Jazz Radio.<\/span><\/p>\n

\"\"<\/a><\/p>\n

– \u00ab Tiyo’s Songs Of Life<\/span>\u00bb<\/em><\/strong> par le saxophoniste br\u00e9silien Felipe Salles\u00a0<\/strong>;<\/span><\/p>\n

Le saxophoniste Felipe Salle<\/strong>s pr\u00e9sente ici une \u0153uvre touchante\u00a0: des compositions du compositeur, militant des prisons, Tiyo Attallah Salah-El.<\/strong><\/span><\/p>\n

\u00ab\u00a0Tiyo’s Songs of Life\u00a0\u00bb<\/em><\/strong>, sur Tapestry Records, r\u00e9unit le pianiste Zaccai Curtis<\/strong>, le bassiste Avery Sharpe<\/strong> et le batteur Jonathan Barber<\/strong>.<\/span><\/p>\n

Ces compositions furent \u00e9crites pendant que Salah-El<\/strong> purgeait depuis 50 ans, une peine de prison \u00e0 vie en Pennsylvanie, sans aucune possibilit\u00e9 de lib\u00e9ration conditionnelle.<\/span><\/p>\n

La libert\u00e9 est une valeur fondamentale dans le concept du jazz… Elle est la source d\u2019inspiration principale du saxophoniste compositeur Tiyo Attallah Salah-El<\/strong> \u00e9galement militant politique tr\u00e8s engag\u00e9.<\/span><\/p>\n

Il est d\u00e9c\u00e9d\u00e9 en 2018.<\/span><\/p>\n

Gr\u00e2ce aux efforts inlassables de l’abolitionniste des prisons Lois Ahrens, fondateur de l\u2019association, Real Cost of Prisons Project\u00a0<\/em><\/span>qui a d\u00e9fendu l’\u0153uvre de Salah-El<\/strong> pendant pr\u00e8s de deux d\u00e9cennies, sa musique peut d\u00e9sormais \u00eatre entendue gr\u00e2ce \u00e0 de nouveaux arrangements et interpr\u00e9tations d\u2019une qualit\u00e9 remarquable du saxophoniste Felipe Salles<\/strong> et d’un quartet de stars.<\/span><\/p>\n

Ahrens,avait envoy\u00e9 cinquante feuilles de papier \u00e0 musique vierges \u00e0 Salah-El<\/strong>, c’\u00e9tait en 2005. Le saxophoniste apr\u00e8s quelques mois, les renvoya remplies de musique. Pendant 17 ans, Ahrens chercha \u00e0 faire jouer ces musiques.<\/span><\/p>\n

Felipe Salles<\/strong> explique qu\u2019il souhaitait faire vivre cette musique bien s\u00fbr mais aussi sensibiliser le public aux questions complexes li\u00e9es \u00e0 l’incarc\u00e9ration de masse, surtout aux \u00c9tats-Unis ou au Br\u00e9sil, pays natal de Salles, mais dans beaucoup d\u2019autres endroits sur notre plan\u00e8te.<\/span><\/p>\n

Salles<\/strong> est un musicien engag\u00e9 comme l\u2019a d\u00e9j\u00e0 montr\u00e9 son projet\u00a0:The New Immigration Experience\u00a0\u00bb<\/em>, qui abordait le sujet urgent de l’immigration\u00a0<\/span>par l’interm\u00e9diaire de son big band l’Ensemble Interconnections.<\/span><\/p>\n

\u00ab\u00a0Nous faisons r\u00e9f\u00e9rence \u00e0 l’incarc\u00e9ration comme un \u00ab\u00a0syst\u00e8me correctionnel\u00a0\u00bb, mais ce n’est en fait qu’un syst\u00e8me de punition, qui ne traite pas les gens avec dignit\u00e9\u2026Le syst\u00e8me<\/em><\/span>\u00a0est tellement d\u00e9form\u00e9 qu’il devient tr\u00e8s difficile pour quiconque de r\u00e9ussir \u00e0 se r\u00e9former. Donc la prison devient juste un endroit o\u00f9 les gens pourrissent et deviennent de plus en plus mauvais<\/em>.\u00a0\u00bb<\/span><\/p>\n

Salah-El<\/strong> est n\u00e9 David Riley Jones<\/strong> \u00e0 West Chester, en Pennsylvanie, en 1932. Apr\u00e8s avoir servi en tant que conducteur de char d’assaut pendant la guerre de Cor\u00e9e et avoir \u00e9t\u00e9 d\u00e9cor\u00e9 de la Purple Heart pour les blessures subies au combat, Salah-El<\/strong> est rentr\u00e9 chez lui pour travailler dans l’entreprise de plomberie de son p\u00e8re tout en \u00e9tant saxophoniste t\u00e9nor dans des clubs de R&B.<\/span><\/p>\n

Il s’est \u00e9galement impliqu\u00e9 dans les aspects les moins tendres et savoureux de la vie nocturne, ce qui l’a conduit \u00e0 une s\u00e9rie de d\u00e9m\u00eal\u00e9s avec la justice et a entra\u00een\u00e9 une condamnation \u00e0 perp\u00e9tuit\u00e9, sans possibilit\u00e9 de rachat\u2026<\/span><\/p>\n

A l’\u00e9coute de ses compositions, on d\u00e9couvre un jazz blues passionn\u00e9, un hard bop solide et des ballades tendres. Dans ses arrangements, Salles<\/strong> a cherch\u00e9 \u00e0 honorer l’intention originale du compositeur tout en donnant \u00e0 la musique une tournure plus moderne. Dans certains cas, il a fusionn\u00e9 deux compositions de Salah-El<\/strong> en une nouvelle composition hybride, surtout lorsque les th\u00e8mes ou les sujets \u00e9taient li\u00e9s. \u00ab\u00a0Blues for Pablo – Blues for Professor Zinn\u00a0\u00bb en est un excellent exemple, r\u00e9unissant deux blues\u00a0<\/span>en l’honneur de partisans politiquement actifs Paul Alan Smith, \u00e9diteur de Pen Pal et Howard Zinn, auteur de A People’s History of the United States<\/em>.<\/span><\/p>\n

Plus important encore, Salles<\/strong> voulait honorer l’esprit de la musique de Salah-El<\/strong> et la vie qu’il mena en prison, non seulement en composant des dizaines de chansons, mais aussi en obtenant sa licence et sa ma\u00eetrise et en fondant la \u00ab\u00a0Coalition pour l’abolition des prisons\u00a0<\/em>\u00bb. \u00ab\u00a0Je pense que ces airs r\u00e9v\u00e8lent une belle \u00e2me<\/em>\u00a0\u00bb dit Salles.<\/strong> \u00ab\u00a0Tiyo n’a jamais laiss\u00e9 l’horrible situation dans laquelle il se trouvait \u00e9craser son \u00e2me. Malgr\u00e9 tout, sa musique montre un amour profond pour les gens. Je ressens une v\u00e9ritable responsabilit\u00e9 envers lui. C’est quelque chose que la vie a fait tomber sur mes genoux, et je suis reconnaissant d’avoir re\u00e7u ce cadeau musical<\/em>.\u00a0\u00bb<\/span><\/p>\n

Tiyo’s Songs of Life<\/strong><\/em> est rendu possible gr\u00e2ce aux g\u00e9n\u00e9reuses subventions de la Garner-Glaser Foundation et du Markham Nathan Fund for Social Justice.<\/span><\/p>\n

Personnel\u00a0:<\/span><\/p>\n

Felipe Salles, <\/strong>saxophone,<\/strong><\/span><\/p>\n

Zaccai Curtis<\/strong>, piano,<\/span><\/p>\n

Avery Sharpe, <\/strong>bass,<\/span><\/p>\n

Jonathan Barber, <\/strong>drums.<\/span><\/p>\n

Laissez l\u2019\u00e9motion vous gagner… En s\u00e9lection sur Couleurs Jazz Radio\u00a0!<\/span><\/p>\n

\"\"<\/a><\/p>\n

– \u00ab\u00a0When I Get Low<\/span>\u00a0<\/em><\/strong>\u00bb par la chanteuse Canadienne Tia Brazda<\/strong> ;<\/span><\/p>\n

Tia Brazda<\/strong> s\u2019est fait connaitre en chantant un jazz m\u00ealant swing, blues, rockabilly, soul, \u00e9lectro et pop. Nous retiendrons pour La Couleurs Jazz Week<\/em> ce qui nous semble poss\u00e9der cette couleur moderne et tr\u00e8s jazz sur le titre \u00e9ponyme, \u00ab\u00a0When I Get Low, I get High<\/em>\u00a0\u00bb<\/span><\/p>\n

On y red\u00e9couvre des chansons du Great American Songbook. Le r\u00e9pertoire fut s\u00e9lectionn\u00e9 par Tia Brazda<\/strong> pendant la pand\u00e9mie, et ont \u00e9t\u00e9 enregistr\u00e9es \u00e0 distance, du nord de l’Ontario enneig\u00e9 \u00e0 la Nouvelle-Orl\u00e9ans ensoleill\u00e9e. Un \u00a0album r\u00eaveur et nostalgique, avec une touche d’humour.\u00a0<\/span>Un don naturel pour le swing, une voix nasale envoutante, tr\u00e8s reconnaissable, sont les \u00e9l\u00e9ments qui r\u00e9sument toute la personnalit\u00e9 de cette artiste sur un ton parfois r\u00eaveur, parfois dr\u00f4le.<\/span><\/p>\n

Nous avons aim\u00e9 le c\u00f4t\u00e9 ludique et d\u00e9licieusement insolent de ce jazz vintage et moderne \u00e0 la fois.<\/span><\/p>\n

Tia Brazda, s’est produite dans le monde entier, notamment au Festival de jazz de Montreux.<\/span><\/p>\n

Parfait pour cet \u00e9t\u00e9\u00a0!<\/span><\/p>\n

Personnel :<\/span><\/p>\n

Tia Brazda<\/strong>, Vocals <\/span>
\nMike Freedman<\/strong>, Guitar <\/span>
\nJoel Visentin<\/strong>, Piano <\/span>
\nChris Adriaanse<\/strong>, Bass <\/span>
\nMax Senitt<\/strong>, Drums<\/span><\/p>\n

Guests:<\/span><\/p>\n

Alexis Baro
\nJason Marsalis
\nDrew Jurecka
\nSarah Wiebe
\nMax Senitt
\nSarah Hiltz
\nDenielle Bassels<\/strong><\/span><\/p>\n

En s\u00e9lection sur Couleurs Jazz Radio.<\/span><\/p>\n

\"\"<\/a><\/p>\n

– \u00ab\u00a0States Of Being<\/span> \u00bb<\/em><\/strong> par Bagland<\/strong> ;<\/span><\/p>\n

\u00ab\u00a0States of Being\u00a0\u00bb<\/em><\/strong> est le 4\u00e8me<\/sup> album du quintet Bagland.<\/strong><\/span><\/p>\n

Un jazz danois aux couleurs caract\u00e9ristiques du son scandinave.<\/span><\/p>\n

Chacun des 5 musiciens contribue aux compositions de \u00ab\u00a0States Of Being<\/strong>\u00a0\u00bb. Un son spacieux qui exprime tout au long de cet album, les diff\u00e9rents \u00e9tats que connait l\u2019\u00eatre humain. De nouvelles perspectives \u00e9mergent, des couleurs apparaissent, de gaies ou de sombres perspectives\u00a0nous font face. La conditions humaine en quelques sorte.<\/span><\/p>\n

Personnel\u00a0:<\/span><\/p>\n

Jakob S\u00f8rensen<\/strong>\u00a0: trumpet<\/span>
\nAlex J\u00f8nsson<\/strong>\u00a0: guitar<\/span>
\nFrederik Sakham<\/strong>\u00a0: Bass & doublebass<\/span><\/p>\n

Mathias Jaeger<\/span> <\/strong>: Synthesizer<\/p>\n

Frej Lesner<\/strong> : trommer<\/span><\/p>\n

Josefine Opsahl<\/strong> : cello<\/span><\/p>\n

Anna Jalving<\/strong> : violin<\/span><\/p>\n

\"\"<\/a><\/p>\n

– \u00ab\u00a0<\/span>I Play With You<\/span> \u00a0<\/em><\/strong>\u00bb par le guitariste Wawau Adler<\/strong>.<\/span><\/p>\n

Wawau Adler<\/strong> excellent guitariste de jazz manouche respire la tradition.<\/span><\/p>\n

Dans son album \u00ab\u00a0I Play With You\u00a0<\/em><\/strong>\u00bb certainement le plus personnel, Wawau Adler<\/strong> propose principalement ses compositions originales.<\/span><\/p>\n

Ses influences vont du bebop au jazz contemporain en passant par la fusion et le latin jazz.<\/span><\/p>\n

Si la guitare en nylon Selmer n\u00b0 828 des ann\u00e9es 1940 a \u00e9t\u00e9 son instrument de pr\u00e9dilection jusqu’\u00e0 pr\u00e9sent, cet album le voit suivre les traces de son idole d’enfance le maestro Bireli Lagrene et utiliser une guitare \u00e9lectrique Gibson sur plusieurs morceaux.<\/span><\/p>\n

Apr\u00e8s avoir enregistr\u00e9 une s\u00e9rie d’albums mettant l’accent sur le r\u00e9pertoire standard et c\u00e9l\u00e9brant le roi incontest\u00e9 du jazz manouche Django Reinhardt, \u00ab\u00a0I Play With You<\/em>\u00a0\u00bb est le premier \u00e0 mettre en avant les propres compositions d’Adler… \u00e0 c\u00f4t\u00e9 de quelques classiques, bien s\u00fbr !<\/span><\/p>\n

De \u00ab\u00a0Martique<\/em>\u00ab\u00a0, qui \u00e9voque les Cara\u00efbes, \u00e0 \u00ab\u00a0Jazzy Populaire<\/em>\u00ab\u00a0, qui voit Adler s’aventurer en territoire George Bensonnien, en passant par la chanson titre qui pr\u00e9sente un m\u00e9lange excitant du Great American Songbook et de la musique classique romantique, il s’agit v\u00e9ritablement d’un album de jazz manouche actuel.<\/span><\/p>\n

Le format respecte la tradition sans batterie, trois guitares, une contrebasse et un violon, utilis\u00e9 en son temps par l’ensemble qui initia le genre, le Quintette du Hot Club de France de Django Reinhardt.<\/span><\/p>\n

Personnel :<\/b><\/span><\/p>\n

Wawau Adler<\/strong>, lead guitar<\/span><\/p>\n

Hono Winterstein<\/strong>,\u00a0<\/span><\/span><\/strong>rythmic<\/span>\u00a0guitar<\/span><\/span><\/strong><\/p>\n

\u00a0Joel Locher, <\/strong>doublebass<\/span><\/p>\n

Alexandre Cavaliere, <\/strong>cello\u00a0<\/span><\/p>\n

Denis Chang, <\/strong>guitar<\/span><\/p>\n

En s\u00e9lection sur Couleurs Jazz Radio.<\/span><\/p>\n

—-====—-<\/p>\n

Chantons sous l’Appli !<\/span><\/p>\n

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PS:\u00a0 <\/span>soutenez, Donnez, participez…Seulement si vous aimez ! <\/span><\/p>\n

Pour en savoir plus sur l\u2019association, pour la diffusion du jazz d\u2019aujourd\u2019hui<\/strong><\/a>, et ou pour nous rejoindre. D\u00e9ductible \u00e0 66% pour les particuliers, 60% pour les entreprises de vos imp\u00f4ts. Une mani\u00e8re de d\u00e9cider de comment est utilis\u00e9e votre contribution.<\/span><\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"

Semaine du 20 juin 2022 [LA COULEURS JAZZ WEEK #136] … Le Best Of! Sur COULEURS JAZZ RADIO, lundi \u00e0 16H, mardi 17H, mercredi 18H, jeudi 19H, + at 08:00PM…<\/p>\n","protected":false},"author":66,"featured_media":34019,"comment_status":"open","ping_status":"open","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"_acf_changed":false,"footnotes":""},"categories":[13,202],"tags":[6583,6581,6572,1101,6569,6579,6575,6574,2895,3428,171,6571,3190,6576,2991,6580,3703,6582,6577,6573,6570,6578,1202],"class_list":{"0":"post-34024","1":"post","2":"type-post","3":"status-publish","4":"format-standard","5":"has-post-thumbnail","7":"category-actualite","8":"category-dans-les-bacs","9":"tag-antoine-paganotti-fr","10":"tag-antonin-leymarie-fr","11":"tag-bagland-fr","12":"tag-baptiste-herbin-fr","13":"tag-billy-drewes","14":"tag-brian-landrus-fr","15":"tag-eva-slongo-fr","16":"tag-felipe-salles-fr","17":"tag-francois-moutin-fr","18":"tag-francois-poitou-fr","19":"tag-giovanni-mirabassi","20":"tag-jakob-sorensen-fr","21":"tag-joachim-florent-fr","22":"tag-laura-anglade-fr","23":"tag-lukmil-perez-fr","24":"tag-pumpkin-fr","25":"tag-quentin-ghomari-fr","26":"tag-quique-ramirez-fr","27":"tag-sam-kirmayer-fr","28":"tag-tia-brazda-fr","29":"tag-wawau-adler-fr","30":"tag-yao-fr","31":"tag-yoni-zelnik-fr"},"acf":[],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/couleursjazz.fr\/fr\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/34024","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/couleursjazz.fr\/fr\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/couleursjazz.fr\/fr\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/couleursjazz.fr\/fr\/wp-json\/wp\/v2\/users\/66"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/couleursjazz.fr\/fr\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=34024"}],"version-history":[{"count":0,"href":"https:\/\/couleursjazz.fr\/fr\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/34024\/revisions"}],"wp:featuredmedia":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/couleursjazz.fr\/fr\/wp-json\/wp\/v2\/media\/34019"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/couleursjazz.fr\/fr\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=34024"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/couleursjazz.fr\/fr\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=34024"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/couleursjazz.fr\/fr\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=34024"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}