{"id":30741,"date":"2021-01-28T09:17:38","date_gmt":"2021-01-28T08:17:38","guid":{"rendered":"https:\/\/couleursjazz.fr\/?p=30741"},"modified":"2021-01-28T09:31:26","modified_gmt":"2021-01-28T08:31:26","slug":"marc-benham-trio-biotope","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/couleursjazz.fr\/fr\/marc-benham-trio-biotope\/","title":{"rendered":"Marc Benham Trio \u2013 Biotope"},"content":{"rendered":"
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Rayonnantes lectrices, resplendissants lecteurs, je vous ai d\u00e9j\u00e0 chant\u00e9 les louanges\u00a0du pianiste et compositeur fran\u00e7ais\u00a0<\/span>Marc Benham\u00a0<\/span>en solo: albums \u00ab\u00a0\u00a0<\/span>Herbst<\/em>\u00a0<\/i><\/span><\/a>\u00a0\u00bb (2013)\u00a0\u00a0& \u00ab\u00a0\u00a0<\/span>Fats Food<\/em><\/a>\u00a0<\/span>\u00a0\u00bb d\u00e9di\u00e9 \u00e0 Fats Waller (2016) puis \u00ab\u00a0\u00a0<\/span>Gonam City<\/em><\/a>\u00a0<\/span>\u00a0\u00bb (2018) en duo avec\u00a0<\/span>Quentin Ghomari\u00a0<\/span>(trompette).<\/h3>\n

Sur mon blog, Le jars jase jazz<\/em>, ,j’ai d\u00e9j\u00e0 c\u00e9l\u00e9br\u00e9\u00a0ce duo\u00a0rythmique qui constitue les deux tiers du\u00a0Fred Hersch Trio<\/a>. Etant donn\u00e9 le raffinement et l’intensit\u00e9 du jeu de\u00a0Fred Hersch, c’est dire si Marc Benham<\/strong> est bien entour\u00e9 pour son premier album en trio dans la formule consacr\u00e9e du Jazz :\u00a0piano, contrebasse & batterie.<\/p>\n

Le r\u00e9sultat est bien plus classique que les 3 pr\u00e9c\u00e9dents albums, surtout le dernier \u00a0\u00bb\u00a0Gonam City<\/em><\/a>\u00a0\u00a0\u00bb fruit d’une complicit\u00e9 m\u00fbrie au fil des ans dans le jeu commun au sein d’un collectif de musiciens fran\u00e7ais, \u00a0\u00bb\u00a0P\u00e9gazz\u00a0et l’h\u00e9licon<\/em><\/a>\u00a0\u00ab\u00a0.<\/p>\n

Cet album \u00a0\u00bb\u00a0Biotope<\/em>\u00a0\u00a0\u00bb est lui le fruit d’une rencontre sur quelques heures, le temps d’enregistrer 4 compositions et 6\u00a0standards bien rod\u00e9s entre professionnels de classe internationale. M\u00eame sur les standards, Marc Benham<\/strong> marque sa patte, par exemple avec son amour sans cesse renouvel\u00e9 pour\u00a0Fats Waller\u00a0avec une \u00a0\u00bb\u00a0Jitterbug waltz<\/em>\u00a0\u00a0\u00bb (6) jou\u00e9 de mani\u00e8re r\u00e9jouissante. Deux superbes ballades se succ\u00e8dent: \u00a0\u00bb\u00a0Con Alma<\/em>\u00a0<\/em>\u00a0\u00bb (4) de\u00a0Dizzy Gillespie<\/a>\u00a0et \u00a0\u00bb\u00a0Moonlight in Vermont<\/em>\u00a0\u00a0\u00bb (5) immortalis\u00e9e par Frank Sinatra.<\/p>\n

C’est sur ses compositions que Marc Benham<\/strong> marque sa diff\u00e9rence remarquablement mis en valeur par ces professionnels irr\u00e9prochables, tant pour la ma\u00eetrise technique que pour la densit\u00e9 \u00e9motionnelle, que sont John H\u00e9bert<\/strong> et Eric McPherson<\/strong>. \u00a0\u00bb\u00a0La suite de Fibonacci<\/em>\u00a0\u00a0\u00bb (3) vous ravira lectrices math\u00e9matiques, lecteurs alg\u00e9briques.\u00a0\u00a0Cf. extrait audio au dessus de cet article. \u00a0\u00bb\u00a0The Year of the monkey<\/em>\u00a0\u00a0\u00bb (7) est une ballade \u00e9mouvante qui incite l’auditeur \u00e0 se demander ce que le pianiste a bien pu vivre de si difficile en cette ann\u00e9e du singe, la derni\u00e8re ayant eu lieu de 2016 \u00e0 2017 de l’\u00e8re chr\u00e9tienne.<\/p>\n

A part\u00a0Fats Waller<\/a>, Marc Benham<\/strong> aime aussi les mangas, les dessins anim\u00e9s japonais et leur musique survitamin\u00e9e. Son premier album \u00a0\u00bb\u00a0Herbst<\/em>\u00a0<\/a>\u00a0\u00bb se terminait par le g\u00e9n\u00e9rique de\u00a0Super Mario Land<\/em>\u00a0en piano solo.\u00a0 Celui ci se termine par une \u00a0\u00bb\u00a0Samurai Sauce<\/em>\u00a0\u00a0\u00bb (10) compos\u00e9e par Marc Benham<\/strong> qui vous emportera dans un tourbillon joyeux, lectrices rayonnantes, lecteurs resplendissantes. L\u00e0, \u00e7a envoie! Cf vid\u00e9o ci-dessous.<\/p>\n

Nous voici en 2020, entrant dans la 3e d\u00e9cennie du XXI\u00b0 si\u00e8cle et ce pianiste fran\u00e7ais signe un album en trio avec deux pointures nord am\u00e9ricaines\u00a0John H\u00e9bert\u00a0<\/a><\/strong>, contrebassiste n\u00e9 \u00e0 La\u00a0Nouvelle-Orl\u00e9ans\u00a0<\/a>en 1972\u00a0(d’o\u00f9 le patronyme avec accent aigu, \u00e0 la fran\u00e7aise) qui a d\u00e9j\u00e0 jou\u00e9 avec\u00a0\u00a0Andrew Hill, Lee Konitz, Paul Bley, John Abercrombie, Kenny Wheeler, Paul Motian, Joe Maneri, Mary Havorson, Tomasz Stanko, David Liebman, Uri Caine, Greg Osby, Bill Stewart, Marc Copland, Fred Hersch, Toots Thielemans, Maria Schneider,\u00a0et Eric McPherson<\/strong>, n\u00e9 \u00e0\u00a0New York<\/a>\u00a0en 1970, qui fut le batteur des 15 derni\u00e8res ann\u00e9es de vie de Jackie Mac Lean et a aussi jou\u00e9 avec\u00a0\u00a0Pharaoh Sanders,\u00a0Andrew Hill,\u00a0Richard Davies,\u00a0Claudia Acu\u00f1a,\u00a0Jason Moran,\u00a0Greg Osby, Fred Hersch\u00a0et\u00a0Avishai Cohen.\u00a0Le tout sur le label danois Steeple Chase<\/em>, celui de Dexter Gordon, notamment. Tels sont les bienfaits de la mondialisation, rayonnantes lectrices, resplendissants lecteurs.<\/p>\n