{"id":17398,"date":"2018-12-01T20:25:31","date_gmt":"2018-12-01T19:25:31","guid":{"rendered":"https:\/\/couleursjazz.fr\/?p=17398"},"modified":"2018-12-03T08:40:02","modified_gmt":"2018-12-03T07:40:02","slug":"jazz-a-louest-edition-2018","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/couleursjazz.fr\/fr\/jazz-a-louest-edition-2018\/","title":{"rendered":"Jazz \u00e0 l’Ouest \u2013 \u00c9dition 2018"},"content":{"rendered":"

29\u00e8me \u00e9dition -Plus de 20 lieux de concerts, \u00e0 Rennes et ses alentours – une quarantaine de manifestations – des t\u00eates d’affiche\u00a0: Branford Marsalis, Youn Sun Nah, Kyle Eastwood, Robin Mckelle, Michel B\u00e9nita –<\/strong>diff\u00e9rentes formes d’expressions\u00a0: concerts bien s\u00fbr, mais aussi danses, calligraphies, tatouages, conf\u00e9rences\u2026.<\/h3>\n

Au travers du compte-rendu de quelques-uns des concerts, je vous invite \u00e0 une visite de ce festival.<\/p>\n

Pour commencer, l’Orchestre Symphonique de Bretagne\u00a0<\/strong>invite Branford Marsalis\u00a0<\/strong>pour interpr\u00e9ter une \u0153uvre de Guillaume Saint-James<\/strong>, compositeur et saxophoniste lui-m\u00eame.<\/p>\n

\"\"<\/a>Cette \u0153uvre intitul\u00e9e \u00ab\u00a0Black Bohemia<\/em>\u00a0\u00bb a \u00e9t\u00e9 \u00e9crite sp\u00e9cialement pour Branford Marsalis\u00a0<\/strong>en hommage \u00e0 James Reese Europe\u00a0<\/strong>(1880-1919), premier compositeur noir \u00e0 avoir enregistr\u00e9 en studio. Cette \u0153uvre \u00e9voque l’arriv\u00e9e \u00e0 Brest de musiciens noirs am\u00e9ricains lors de l’entr\u00e9e en guerre des Etats-Unis en 1917*. Guillaume Saint-James d\u00e9finit cette pi\u00e8ce comme une suite concertante compos\u00e9e de tableaux avec un saxophone soliste…L’<\/em>\u0153uvreest en trois parties. La premi\u00e8re, \u00ab\u00a0<\/em>Origines\u00a0\u00bb, souligne l’influence de la musique traditionnelle et populaire\u2026 Le second mouvement \u00ab\u00a0<\/em>War\u00a0\u00bb traite de le la guerre de mani\u00e8re assez moderne, h\u00e9ro\u00efque et grave \u00e0 la fois… Dans \u00ab\u00a0<\/em>Legacy\u00a0\u00bb, la derni\u00e8re partie, le soliste y est davantage pr\u00e9sent et joue dans un esprit improvis\u00e9.<\/em><\/p>\n

\"\"<\/a>C’est donc \u00e0 une premi\u00e8re mondiale (!) que nous avons pu assister ce 11 novembre. L’ O.S.B. a su se mettre au service de Branford Marsalis\u00a0<\/strong>et l’inverse \u00e9galement, mettant en valeur la qualit\u00e9 de la composition o\u00f9 les diff\u00e9rents courants de la musique am\u00e9ricaine du d\u00e9but du XX\u00e8me sont pr\u00e9sents. La patte de Guillaume Saint-James\u00a0<\/strong>y apporte toute sa modernit\u00e9 en en conservant l’esprit. De la belle ouvrage.<\/p>\n

\"\"<\/a><\/p>\n

Mardi 14 Novembre<\/strong>, le Carr\u00e9 S\u00e9vign\u00e9\u00a0<\/em>\u00e0 Cesson, accueille Youn Sun Nah<\/strong>. La salle, dont la jauge annonc\u00e9e est de 670 places, est pleine\u00a0!<\/p>\n

\"\"<\/a>Avec un r\u00e9pertoire presque enti\u00e8rement renouvel\u00e9 et un nouvel \u00e9quipage de musiciens, la diva cor\u00e9enne expose nombre des morceaux pr\u00e9sents sur son dernier album\u00a0She Moves On<\/em>, avec des reprises de Paul Simon, Lou Reed, Jimi Hendrix\u00a0<\/strong>notamment.<\/p>\n

\"\"<\/a>Au final un concert plus pop-rock, que jazz, avec une interpr\u00e9tation impressionnante du \u00ab\u00a0Jockey Full of Bourbon<\/em>\u00a0\u00bb de Tom Waits<\/strong>. Sans oublier le \u00ab\u00a0Halleluja<\/em>\u00a0\u00bb de L\u00e9onard Cohen<\/strong>. Le concert s’ach\u00e8vera avec en rappel, la chanson de L\u00e9o Ferr\u00e9\u00a0<\/strong>\u00abAvec Le Temps<\/em>\u00a0\u00bb. Une voix toujours envo\u00fbtante et d’une grande puret\u00e9, mais j’ai au bout du compte la nostalgie de ses pr\u00e9c\u00e9dents complices\u00a0: Ulf Wakenius\u00a0<\/strong>et Vincent Peirani<\/strong>.<\/p>\n

\"\"<\/a>Youn Sun Nah\u00a0<\/strong>avec Frank Woeste<\/strong>\u00a0au piano, Brad Christopher Jones<\/strong>\u00a0\u00e0 la contrebasse,\u00a0Tomek Miernowski<\/strong>\u00a0\u00e0 la guitare et Dan Rieser\u00a0<\/strong>\u00e0 la batterie.<\/p>\n

Mercredi 15 Novembre<\/strong>\u00a0: c’est au Q.G. de Jazz \u00e0 l’Ouest<\/strong>, \u00e0 savoir la MJC de Br\u00e9quigny<\/strong>, que se d\u00e9rouleront deux concerts.<\/p>\n

\"\"<\/a>To Chet with Love<\/strong>, comme son nom l’indique est une formation compos\u00e9e de six musiciens rennais qui rendent hommage au trompettiste disparu il y a 30 ans en reprenant et s’appropriant des standards principalement pr\u00e9sents sur l’album\u00a0 \u00ab\u00a0Chet Baker Sings<\/em>\u00a0\u00bb.<\/p>\n

\"\"<\/a>Avec la voix pure d’Anna Stevens<\/strong>, la trompette de\u00a0Benoit Gaudiche<\/strong>, l’excellent pianiste Eric Richard<\/strong>, la guitare de\u00a0Vincent Robineau<\/strong>, les baguettes d’Olivier Pellan\u00a0<\/strong>et la contrebasse de Basile Tuauden<\/strong>. C’est avec grand plaisir que j’ai pu \u00e9couter \u00e0 nouveau ces classiques, dont la formation a su respecter l’esprit. Lors du rappel, Benoit Gaudiche\u00a0<\/strong>a pu \u00e9galement montrer ses talents de chanteur.<\/p>\n

\"\"<\/a><\/p>\n

La deuxi\u00e8me partie de soir\u00e9e accueillait Chris Hemingway<\/strong>, saxophoniste am\u00e9ricain quasiment inconnu chez nous, mais chaudement recommand\u00e9 par Branford Marsalis<\/strong>. (Chris Hemingway avait remplac\u00e9 Marsalis comme soliste pour pr\u00e9senter \u00ab\u00a0Black Boh\u00e9mia<\/em>\u00a0\u00bb l’\u0153uvre de Guillaume Saint-James \u00e0 Brest ).<\/p>\n

\"\"<\/a>Accompagn\u00e9 par des solides musiciens rennais, Chris Hemingway\u00a0<\/strong>a prouv\u00e9 que son \u00ab\u00a0parrain\u00a0\u00bb n’avait pas recommand\u00e9 un musicien de second rang. Puissance de l’\u00e9mission, superbe sonorit\u00e9 au t\u00e9nor, le saxophoniste nous a gratifi\u00e9 de chorus de haute vol\u00e9e sur un r\u00e9pertoire de standards.<\/p>\n

\"\"<\/a><\/strong><\/p>\n

Les musiciens rennais n’\u00e9taient pas en reste et ont pu \u00e9galement d\u00e9montrer tout leur talent : Pascal Salmon\u00a0<\/strong>au piano, Erwan Boivent\u00a0<\/strong>\u00e0 la guitare, C\u00e9drik Alexandre\u00a0<\/strong>\u00e0 la contrebasse et\u00a0St\u00e9phane Stanger\u00a0<\/strong>\u00e0 la batterie.<\/strong><\/p>\n

\"\"<\/a><\/p>\n

Jeudi 15 novembre<\/strong>, direction Mordelles \u00e0 l’Antichambre<\/em>, o\u00f9 l’association Amocas, en partenariat avec Jazz \u00e0 l’ouest<\/strong>, accueillait Kyle Eastwood\u00a0<\/strong>et son Quintet. L\u00e0 encore, pas de place pour les retardataires.<\/p>\n

\"\"<\/a>C’\u00e9tait la premi\u00e8re fois que j’assistais \u00e0 un concert du contrebassiste. Formation largement rod\u00e9e avec Andrew McCormack\u00a0<\/strong>au piano, Quentin Collins\u00a0<\/strong>\u00e0 la trompette et au bugle, Brandon Allen\u00a0<\/strong>au saxophone t\u00e9nor, Chris Higginbottom\u00a0<\/strong>\u00e0 la batterie et bien s\u00fbr Kyle Eastwood\u00a0<\/strong>\u00e0 la contrebasse et basse \u00e9lectrique.<\/p>\n

\"\"<\/a>Avec un r\u00e9pertoire fleurant bon le hard bop des ann\u00e9es 60, mais aussi une reprise de Ennio Morricone \u00ab\u00a0Cinema Paradiso<\/em>\u00a0\u00bb, superbe moment interpr\u00e9t\u00e9 \u00e0 trois\u00a0: contrebasse, piano, sax soprano. \u00c9galement une composition de Kyle Eastwood<\/strong>, \u00abMarrakech<\/em>\u00a0\u00bb qui nous a\u00a0 transport\u00e9s place Jemaa el-Fna. Au final, un concert tr\u00e8s agr\u00e9able, tr\u00e8s propre,\u00a0<\/em>avec deux soufflants bien aff\u00fbt\u00e9s.<\/p>\n

\"\"<\/a><\/p>\n

Vendredi 16 novembre<\/strong>, retour \u00e0 la MJC Br\u00e9quigny\u00a0<\/strong>\u00e0 Rennes pour deux concerts.<\/p>\n

Le premier concert nous a permis d’entendre le trio du jeune pianiste breton Sylvain Le Ray<\/strong>, issu du conservatoire de Rennes\u00a0 et actuellement au CMDL (Centre des Musiques Didier Locwood). Accompagn\u00e9 de Simon Prudhomme\u00a0<\/strong>\u00e0 la batterie\u00a0et de Phil\u00e9mon R\u00e9gnault\u00a0<\/strong>\u00e0 la contrebasse, Sylvain Le Ray\u00a0<\/strong>nous a pr\u00e9sent\u00e9 ses compositions.<\/p>\n

\"\"<\/a>Nourri de multiples influences (de Brad Mehldau\u00a0<\/strong>\u00e0 la musique bretonne), Sylvain Le Ray\u00a0<\/strong>nous pr\u00e9sente son univers musical riche et vari\u00e9 avec de tr\u00e8s belles envol\u00e9es m\u00e9lodiques.<\/p>\n

La sc\u00e8ne jazz de Bretagne compte d\u00e9cid\u00e9ment de nombreux jeunes talents.\u00a0Sylvain Le Ray<\/strong>, un nom \u00e0 retenir\u00a0!<\/p>\n

Pour la 2\u00e8me partie de soir\u00e9e<\/strong>, Robin McKelle\u00a0<\/strong>et ses musiciens investissent la sc\u00e8ne de la MJC.<\/p>\n

\"\"<\/a>Pas de cuivre, mais un clavier tenu par Mike King<\/strong>, une basse par Rashaan Carter\u00a0<\/strong>et \u00e0 la batterie\u00a0: Kush Abadey<\/strong>.<\/p>\n

\"\"<\/a>C’est essentiellement le r\u00e9pertoire de son dernier album \u00ab\u00a0Melodic Canvas<\/em>\u00a0\u00bb que Robin McKelle<\/strong>nous propose.<\/p>\n

Superbe voix teint\u00e9e de soul et de blues\u00a0! Seule la reprise de la chanson rendue c\u00e9l\u00e8bre par Nicoletta<\/strong>\u00ab\u00a0Il est mort le soleil<\/em>\u00a0\u00bb ne recueille pas mon adh\u00e9sion. Les textes de ses compositions font r\u00e9f\u00e9rence \u00e0 des faits de soci\u00e9t\u00e9 et \u00e0 ses travers qu’elle d\u00e9nonce (Immigration, mysoginie\u2026). Concert oblige, Robin Mckelle laisse une belle place \u00e0 ses brillants musiciens.<\/p>\n

Dimanche 18 novembre<\/strong>, bien que d\u00e9rout\u00e9 pour cause de blocage de la rocade de Rennes par les Gilets Jaunes, j’arriverai dans les temps \u00e0 la MJC Br\u00e9quigny\u00a0<\/strong>pour assister au concert de la formation du contrebassiste Michel B\u00e9nita<\/strong>, Ethics<\/em>, un voyage world jazz au pays du soleil levant.<\/p>\n

\"\"<\/a>Pour aborder ce voyage, outre la guitare de Manu Codjia<\/strong>, le bugle de Yoann Loustalot…<\/strong><\/p>\n

\"\"<\/a>\"\"<\/a>la batterie de Philippe Garcia<\/strong>, la contrebasse de Michel B\u00e9nita<\/strong>, c’est le koto de Mieko Miyazaki<\/strong>, v\u00eatue de son kimono, qui nous renseigne sur la destination.<\/p>\n

Le koto est un instrument \u00e0 cordes pinc\u00e9es qui reposent sur 13 chevalets que Mieko appelle des tours Eiffel. Ils sont d\u00e9plac\u00e9s par le musicien pour modifier les accords. Les cordes sont tendues au-dessus d’une longue caisse de r\u00e9sonnance en paulownia, l\u00e9g\u00e8rement courbe. Tr\u00e8s beau voyage offert par ces musiciens o\u00f9 les sonorit\u00e9s du koto et du bugle, au service de belles m\u00e9lodies, nous font d\u00e9coller.<\/p>\n

Ce festival s’ach\u00e8ve ici pour moi.<\/p>\n

En conclusion, je souhaite rendre hommage au travail de\u00a0 la MJC Br\u00e9quigny de Rennes<\/strong>, organisatrice de ce festival et catalyseur des synergies des partenaires, des salles, des artistes, des b\u00e9n\u00e9voles\u2026<\/p>\n

Rendez-vous \u00e0 l\u2019automne 2019, Jazz \u00e0 L\u2019Ouest<\/a>, entre le 5 et le 23 novembre, <\/strong>f\u00eatera sa 30\u00e8me \u00e9dition !<\/p>\n

 <\/p>\n

(*) voir notre sujet sur ce pan de l\u2019histoire du Jazz.<\/a><\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"

29\u00e8me \u00e9dition -Plus de 20 lieux de concerts, \u00e0 Rennes et ses alentours – une quarantaine de manifestations – des t\u00eates d’affiche\u00a0: Branford Marsalis, Youn Sun Nah, Kyle Eastwood, Robin…<\/p>\n","protected":false},"author":97,"featured_media":17379,"comment_status":"open","ping_status":"open","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"_acf_changed":false,"footnotes":""},"categories":[13,2526],"tags":[3811,3837,3812,3833,447,3820,3817,3835,3813,3819,3832,3831,3705,2915,3437,226,3830,3836,3809,3818,3826,3829,3838,368,3825,3821,3824,3834,3815,1201,58],"class_list":{"0":"post-17398","1":"post","2":"type-post","3":"status-publish","4":"format-standard","5":"has-post-thumbnail","7":"category-actualite","8":"category-place-du-jazz","9":"tag-anna-stevens","10":"tag-basile-truauden","11":"tag-benoit-gaudiche","12":"tag-brad-christopher-jones","13":"tag-brandon-allen","14":"tag-cedric-alexandre","15":"tag-chris-hemingway","16":"tag-dan-rieser","17":"tag-eric-richard","18":"tag-erwan-boivent","19":"tag-frank-woeste","20":"tag-guillaume-st-james","21":"tag-kush-abadey-fr","22":"tag-kyle-eastwood-fr","23":"tag-manu-codjia-fr","24":"tag-michel-benita","25":"tag-mieko-miyazaki","26":"tag-olivier-pellan","27":"tag-orchestre-symphonique-de-bretagne","28":"tag-pascal-salmon","29":"tag-philemon-regnault","30":"tag-philippe-garcia","31":"tag-rashaan-carter","32":"tag-robin-mckelle","33":"tag-simon-prudhomme","34":"tag-stephane-stanger","35":"tag-sylvain-le-ray","36":"tag-tomek-miernowski","37":"tag-vincent-robineau","38":"tag-yoann-loustalot-fr","39":"tag-you-sun-nah"},"acf":[],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/couleursjazz.fr\/fr\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/17398","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/couleursjazz.fr\/fr\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/couleursjazz.fr\/fr\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/couleursjazz.fr\/fr\/wp-json\/wp\/v2\/users\/97"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/couleursjazz.fr\/fr\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=17398"}],"version-history":[{"count":0,"href":"https:\/\/couleursjazz.fr\/fr\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/17398\/revisions"}],"wp:featuredmedia":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/couleursjazz.fr\/fr\/wp-json\/wp\/v2\/media\/17379"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/couleursjazz.fr\/fr\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=17398"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/couleursjazz.fr\/fr\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=17398"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/couleursjazz.fr\/fr\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=17398"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}